|
5 марта единственный в России Музей кружева
в Вологде представил «Красоту, скрытую от глаз» – выставку на тему дамского
неглиже, возбуждающего интерес не только у женщин. Лифы и панталоны, сорочки
и комбинации, нижние юбки и чепчики – уникальные образчики исподнего конца
ХIХ – начала ХХ века и любопытные экземпляры советского периода из фондов
музея-заповедника. Большая часть вещей – made in Vologda, в том числе с
использованием бренда №1.
На Западе вологодское кружево называют «русским», да и у нас оно самое
известное. Но востребован ли сегодня старейший северный промысел? Есть ли
кому передать традиции? Какими качествами нужно обладать, чтобы сплести хотя
бы воротничок? Спецкор «Культуры» выведала несколько секретов у Или
Верещагиной – вологжанки, более полувека не расстающейся с коклюшками.
Нервничать запрещается
Коклю-коклю-коклю... Перебор точеных деревянных палочек – как умиротворяющая
музыка. Мастерица ловко перебирает коклюшки (из березы, яблони, черемухи или
даже непопулярные еловые, со временем приобретающие шероховатость), едва
успеваешь следить за руками: вправо – влево, вправо – влево. На коленях –
внушительная белая подушка (она же – валик, бутуз, баран, барабан, куфтырь),
набитая легкой и удобной для прокалывания соломой (можно сеном, стружкой,
даже тяжелыми опилками) и водруженная на подставку – пяльца, которые также
называют козлами или разножкой.
– Сюда дошла, а куда дальше? – растерянно спрашивает Татьяна, одна из пяти
женщин, занимающихся по субботам в студии Верещагиной при музее.
– Теперь переход... Дальше в угол... Заплетаешь... Пришла – ушла... Тут
развернулась, и сюда...
Иля Сергеевна терпеливо объясняет премудрости ремесла. Сейчас в студии
только «крепкие орешки» – третий год занимаются, не один подарок близким
сплели. Однако до сих пор не все тайны вызнали, даром, что основные заветы
заслуженной кружевницы зарубили на носу: перед тем, как сесть за подушку,
тщательно вымыть руки, по завершении работы – коклюшки. К нитям в процессе
не прикасаться (большую вещь можно плести и два года), иначе запачкаются, а
готовое изделие стирать не принято. Наматываются нити вручную, хотя
некоторые приспосабливают для этого швейную машину и даже дрель. Пока
изделие не готово, булавки не вынимают. И все движения — только справа
налево!
– Что самое сложное? – пытаюсь разобраться в льняных и хлопковых
хитросплетениях.
– Теперь – ничего, – улыбается Татьяна. – Это уже мерное кружево. Десять пар
коклюшек от бабушки достались. Резные, даже подписаны. Десять – это немного.
У Или Сергеевны сейчас в работе 28...
– Больше пар – шире кружево, – объясняет преподаватель. – В мерном кружеве
нужно мыслить совсем по-другому, иначе воспринимать рисунок. Но те, кто
много лет плетет, булавки по точечкам ставят уже с закрытыми глазами, иногда
даже одной левой...
Отполированные женскими руками деревяшки, утыканный оксидированными (чтобы
не ржавели) булавками графический рисунок – сколок, без которого не сплести
даже маленькую салфетку, и четыре основных элемента, как семь нот в
музыкальной грамоте, необходимых для изготовления кружева. Самый простой –
плетешок, самый сложный – насновка (считалось, освоит ее девушка – станет
кружевницей), полотнянка и сетка. Точно так же триста лет назад плели
замысловатые узоры для господских одеяний крепостные крестьянки — модой на
кружева Россия обязана Петру Первому. В начале прошлого века коклюшки на
Вологодчине были едва ли не в каждой избе. Тетя потомственной кружевницы
Веры Веселовой плела чулочки и зонтик для императрицы Александры Федоровны.
А сегодня даже азы даются не всем.
– Многие женщины приходят с установкой: кружева нынче дороги, научусь за
месяц плести и буду зарабатывать косынками, – рассказывает Иля Верещагина. –
И, как правило, именно у них ничего не получается. Желание – хорошо, но без
терпения оно ничто. Сидишь-то в одном положении – на позвоночник большая
нагрузка, тело затекает. Раньше на производстве заставляли прерываться на
зарядку. Хочешь не хочешь (кружевницы всегда на сдельной работе, стремятся
успеть больше), надо встать и размяться. Зато руки все время в движении, с
деревом, а это развитие мелкой моторики, необходимое не только малышам.
– Мастерицы, наверное, релаксируют под перезвон коклюшек? Кружевоплетение
могло бы стать разновидностью психотерапии...
– Вы правы, когда садятся за кружево, думают только о нем: как красиво
получается, не забыть бы сделать решеточку, не пролететь мимо... Никаких
плохих мыслей! Начнешь нервничать, ниточку сильнее потянешь – оборвется,
придется расплетать, закреплять... Нет, кружевоплетение возможно только с
положительными эмоциями!
Вот он, главный секрет: кружева плетут только добрые женщины. А у добрых и
результаты получаются сказочные. Настоящие произведения искусства, глядя на
которые невозможно поверить, что они выполнены вручную, даром, что прежде
художник должен создать эскиз, а технолог – сколок. На панно гуляют олени и
скачут белки, на скатертях цветут яблони и поспевает рябина.
Трехметровая снежинка
Самый знаменитый экспонат Музея кружева – трехметровая в диаметре скатерть
«Снежинка», одиннадцатый проплет, сделанный по первоначальному сколку.
Десять предыдущих раскупили крупнейшие музеи мира, хотя в 1980-е «Снежинка»
стоила, как отечественный автомобиль. Рождался образец девять месяцев. Эскиз
рисовала Виктория Ельфина. 25 кружевниц выплетали детали. И лишь затем все
собиралось с помощью иголки и тамбурного крючка.
– Наверняка у каждой кружевницы свой «почерк», как же они делают одну вещь?
– Мастериц подбирают по рукам, – объясняет Иля Сергеевна. – Смотрят, кто как
плетет полотнянку, какие насновки получаются...
– Одна мучка, да разны ручки, – вспоминает к месту пословицу заведующая
экскурсионным отделом Елена Калинина. – Раньше места соединения были
заметны, сейчас вы их не увидите. Сцепная техника стала совершенной.
Вологодское кружево – это и славянские символы вроде солнцеворота и птицы с
распущенным хвостом, и советская атрибутика, пришедшая в 1920–1930-е на
смену имперским розочкам. Гусеничные тракторы и снопы, самолеты и парашюты,
звезды и гербы, село Шушенское и крейсер «Аврора». Калинин и Ворошилов.
Сталин с Берией, уютно устроившиеся на скамеечке обсудить дела
государственной важности... Чего и кого только не выплетали здешние
мастерицы! Недаром еще в 1937 году на Всемирной выставке в Париже
вологодское кружево завоевало Гран-при. На главной фабрике «Снежинка»
ежегодно внедряли по 60 новых рисунков. Дорогому товарищу Сталину, к слову,
кружевницы приготовили на 60-летие роскошный альбом с плетенными из шелка
гербами союзных республик. В качестве приложения был напечатан список
фамилий мастериц, трудившихся над подарком. И их характеристики.
В роду Или Сергеевны кружевниц не было и нет. Однажды в детстве увидела в
поселке мастерицу и обомлела – широкое кружево было сплошь увешано
коклюшками. Стояла, любовалась. Но о том, что плетение станет делом жизни, и
подумать не могла. Профессию выбрала мама, а двоюродный брат пособил.
Посмотрев на девчат-кружевниц, посоветовал Иле поступить в училище: там все
такие модницы!
– Наши мастерицы всегда выделялись, – улыбается Иля Сергеевна. – Вошли в
моду перчатки – мы начали их плести. Стали носить кружевные чулки, для нас и
это не проблема. А еще береты, шапочки, воротнички, галстучки. И все
оригинальное! Ни у кого такого нет! Кругом дефицит, а наша мастерица на
четырех парах коклюшек за несколько вечеров могла сочинить блузу...
Про «царский» жилет, сплетенный к первому международному фестивалю кружева,
и говорить нечего – когда Верещагина вышла на Кремлевскую площадь, все
вокруг просто ахнули.
– Вещь была длинная, сложная – больше четырехсот часов ушло, – говорит
мастерица, привыкшая измерять работу, как на производстве.
Значительную часть жизни проработавшая технологом, Иля Сергеевна и сегодня
помнит все артикулы, варианты плетения, количество часов, необходимое для
создания того или иного изделия. Не говоря уж о рисунках. В январе
исполнилось полвека, как выпускница училища пришла на фабрику «Снежинка». А
без коклюшек и сегодня жизни не представляет.
– Вы с пятнадцати лет занимаетесь кружевом, неужели не надоело?
– Что вы, я могу плести день и ночь. Дети выросли – времени много. Сейчас
готовлю для музея образец мерного кружева, веду несколько групп, где
занимаются и 20-летняя девушка, и женщина, которой под 80.
– Значит, интерес к плетению не угасает?
– Как сказать... Когда-то я спрашивала надомниц «Снежинки» в районах: а вы
передали кому-нибудь свое ремесло, опыт? Некоторые говорили: молодым это
неинтересно. Хотя сейчас дети с удовольствием бывают у нас на экскурсиях,
причем мальчишки первыми бегут к подушке. И так радуются сплетенной своими
руками фенечке!
Несколько лет назад в области была принята программа поддержки старейшего
северного промысла. Открытое в 1928 году кружевное училище, откуда все
неизменно приходили на «Снежинку», стало губернаторским колледжем народных
промыслов. В некоторых школах кружевоплетение преподается факультативно и
даже на уроках труда. В отреставрированном здании ХIХ века, памятнике
архитектуры федерального значения, в 2010-м открыт уникальный Музей кружева.
На проект потрачено 320 млн рублей. Отделка итальянским мрамором, люстры
чешского хрусталя, высокотехнологичные витрины... Теперь у кружевных
шедевров — достойное пространство площадью 600 кв. метров. А четыре года
назад состоялся первый Международный фестиваль, когда на Кремлевской площади
Вологды собралось несколько тысяч мастериц, и звон коклюшек начал
соперничать с колокольным...
Перчатки для Гурченко, блуза для Пьехи
И все-таки сегодняшние усилия по сохранению культурного наследия Вологодчины
– капля в море по сравнению с советскими масштабами распространения
вологодского кружева. В 1960–1970-е годы на передовом предприятии «Снежинка»
работали 6500 кружевниц, включая надомниц по всей области. Фабрика имела
швейный цех, мерное кружево использовали в постельном и столовом белье, в
одежде. Его везли в Москву на оптовые ярмарки, где собирались текстильщики
из всех советских республик.
– Но ведь цена кружева высока, неужели раньше оно было так востребовано?
– А в советское время мы хорошо жили! – вспоминает ветеран труда,
награжденная медалью «За трудовое отличие», Иля Верещагина. – Кружево было
доступнее. Это нынешним зарплатам цены не соответствуют.
Работницы «Снежинки» имели все необходимое: жилье, детские сады, базы
отдыха, профсоюзные путевки, на фабрике работали медкабинет и спортзал.
Выручали представительские, «звездные» и госзаказы – бесплатная и лучшая
реклама промысла. Теперь это история: на борту правительственного самолета,
выполнявшего международные рейсы, было три бренда: черная икра, армянский
коньяк и вологодские кружева – в виде подголовника, подлокотников и шторки
для иллюминатора.
– Все важные заказы проходили через меня, – продолжает Иля Сергеевна. –
Помню, фабрика выпускала перчатки одного цвета, а Людмиле Гурченко нужны
были коричневые. Мы сплели, а потом увидели наше изделие по телевизору.
Кажется, была еще пелерина. И скатерть около метра в диаметре – она потом
тоже снималась в передаче вместе с актрисой.
– А Надежда Кадышева рассказывала мне о невероятном платье из вологодских
кружев...
– Певица просила работать с ее художником: темный на подоле рисунок кверху
становился светлее – это требование нужно было соблюсти... Эдита Пьеха в
конце 1960-х приезжала сама – ее звезда тогда только взошла, и мы плели
блузу к концертному платью, тоже украшенному кружевами. А вот Валентина
Толкунова приходила в наш магазин как рядовой посетитель и выбирала
буквально из того, что было. Хотя в советское время продавцы могли принести
что-то со склада. Да и в московских ГУМе, ЦУМе были фирменные отделы.
Подарки главам государств и их женам, индивидуальные заказы из-за границы –
и сегодня большое подспорье для «Снежинки», которая пока держится на плаву.
Другое предприятие – «Вологодская кружевница» – приказало долго жить. Не
наберут в этом году и курс кружевниц в училище – говорят, в области нет
средств на обучение, да и с трудоустройством проблемы...
Сплети себе кота
– В России несколько центров кружевоплетения, но в чем преимущество
вологодских перед елецкими, вятскими, михайловскими, даром, что последние –
цветные?
– Различия – в сложившихся в каждом регионе рисунках, технологии везде одни
и те же, – просвещает Верещагина. – В советское время нам даже запрещали
фантазировать, НИИ в Москве и Минместпром обязывали следовать традициям. Это
потом художники разыскали антикварные вещицы, доказали, что на Вологодчине
все уже когда-то было, и стали аккуратно вводить даже цвет. В Западной
Европе, мне кажется, кружево осталось на раннем уровне развития. Во Франции,
в Германии сегодня почти нет ни художников, ни мастериц.
– Традиционное вологодское кружево – беленый или натуральный лен, –
дополняет Елена Калинина. – Но первые кружева были золотными, позволить их
себе могли только великосветские персоны. Позже серебряным и золотным
кружевом украшали облачения священнослужителей. В ХIХ веке плести было
модно. Девушки завлекали женихов украшенными подолами, чтобы показать, кто
лучшая мастерица. Берестяные сколки передавали по наследству.
– Даже в советское время в избах обязательно были подзоры и накидки на
подушки, кружевом украшались красные углы, – продолжает Иля Сергеевна. – А в
воскресенье деревенские женщины надевали кружевные косынки и отправлялись в
город – в церковь. Кафедральный собор в Вологде не закрывался. И, знаете,
ведь вкус был – надевая кружево, дама понимала, что украшения уже лишние.
Большие изделия носили в основном по праздникам.
– А сегодня носят?
– Посмотрите на Лену — как кружевной воротничок сделал обычный джемпер
нарядным. А недавно мы в студии придумали 12 вариантов использования
длинного воротника апаш. Хотя не всем кружево идет. И не каждая умеет его
носить...
– Первыми моими изделиями здесь были цветы, – подключается к беседе
кружевница Лена, в обычной жизни – коммерческий директор компании по продаже
натяжных потолков. – Сплела, соединила по два, и получились чудесные броши
близким. А в прошлом году сшила мешочки, украсила плетеным яичком, положила
внутрь крашеное – и пасхальные подарки готовы! Кружевницами были мои бабушка
и прапрабабушка. От них мне достался длинный черный палантин, разделенный в
свое время надвое. Реставрировать сложно – много утрат. Попытаюсь сделать
реновацию.
– Вологодское кружево наверняка подделывают?
– Иногда соединяют наши и вятские рисунки, – говорит ас Верещагина. – А
машинное производство так искусно имитирует ручной труд, что обыватель не
отличит одно от другого...
Конец ХХ – начало ХХI века подарили кружевницам новые темы для творчества. К
200-летию Пушкина на панно вышел гулять ученый кот, а из самого синего моря
приплыла золотая рыбка. Восстал из кружев Храм Христа Спасителя. А в
минувшем году в моду вошла олимпийская символика. Во время фестиваля
организаторы даже хотели рассадить мастериц в виде пяти колец. Да
международный комитет не позволил...
– Перед Новым годом приехали в музей московские школьники, – завершает
разговор Иля Сергеевна. – И так одна девочка увлеклась, что попросила у мамы
разрешения купить подушку и коклюшки. Сказала: «Буду плести!» Главное –
любить кружево, тогда и промысел выживет.
Коклю-коклю-коклю... Эта музыка будет вечной. В самом деле, не может ведь
остаться кружевница только в Третьяковке. На полотне бывшего крепостного
Василия Тропинина. Неправильно это как-то.
|
