Салоны и альбомы
   

И. А. Гох. Салон в доме барона Штиглица в Петербурге. 1850-е гг.


Неизвестный художник. Салон Олениных. 1810-е гг.


А. А. Зеленский. Портрет молодой женщины у фортепьяно


Дворянские альбомы.
Первая половина XIX в.


Пастораль.
Акварель из альбома. 1810-е гг.


Цветок. Акварель из альбома. 1810-е гг.


Мопс. Вышивка. Из альбома. 1810-е гг.


Б. М. Кустодиев. В московской гостиной 1840-х годов


П. А. Федотов. Портрет Н. П. Жданович (Вернер) за фортепьяно. 1850 г.


Рамка для фотографий в стиле модерн.
Конец XIX в.


Календарь настольный. 1870-е гг.


Неизвестный художник.
Великосветский салон. 1830-е гг.


Флакон для клея и печать в стиле модерн


Рождественская открытка

 

      В 1820-1830-х гг. в России сложилась новая форма общения светского общества — салон. Обычно его устройством занимались дамы. Хозяйка салона была натурой артистичной, с разными творческими дарованиями и выступала в роли покровительницы изящных искусств. Она любила поэзию, музыку, практиковала театральное любительство и рисование. Салоны в первой четверти XIX в. стали центрами развития этих искусств, здесь обычно формировались художественные вкусы. Салон был открыт для широкого круга гостей и выходил за пределы домашнего кружка. Но в то же время салоны проходили в частных домах, поэтому главной задачей их устроителей было приятное домашнее общение дружеского общества. Атмосфера интеллектуальных интересов и доброжелательности объединяла очень разных посетителей.


А. Я. Головин. Эскиз декорации к драме М. Ю. Лермонтова «Маскарад»

      В салонах обсуждались последние политические, литературные и театральные новости, поэты читали свои произведения, старики играли в карты, молодые музицировали.
      Салон был школой, прививающей навыки поведения в светском обществе. Собирались посетители салона к 10-11 часам вечера и расходились около 1-2 часов ночи. В обычные дни гостей бывало немного — 8-10 человек, по воскресеньям — до 50 человек.


И. С. Бугаевский. Салон Елагиных

      Наиболее типичными великосветскими салонами были салоны Е. М. Хитрово и ее дочери Д. Ф. Финкельмон, А. О. Смирновой-Россет, А. Н. Оленина. Известными салонами были салоны Е. П. Елагиной, Е. А. Карамзиной, З. А. Волконской. В салонах происходили литературные беседы, чтения, концерты, оперные и драматические спектакли с участием любителей и профессионалов, здесь собирались лучшие музыканты и певцы итальянской оперы. Здесь каждый мог попробовать себя в музицировании, рисунке, сочинении стихов, оставить память в альбоме.

Строкой источника


Э. Виже-Лебрен. «Воспоминания»
«Графиня Головина прекрасно рисовала и сочиняла изящные романсы, которые сама же и пела, аккомпанируя себе на фортепиано. Более того, она прекрасно знала все литературные новости Европы».

      Сам факт записи в альбоме является зачастую важнее содержания. Альбом был средством самообразования и общения. Он отражал запросы, взгляды, вкусы, самовыражение людей первой половины XIX в. Альбомы нельзя отделить от домашнего уклада дворянских семей. Живописи и рисованию учили так же, как танцам и музыке. Умение владеть кистью, карандашом или пером считалось непременным для каждого образованного человека. В свете ценили способность человека быстро набросать в альбом карикатуру или романтический пейзаж с соответствующей стихотворной надписью. Сначала альбомы были своего рода литературной игрой, но к началу XIX в. прочно вошли в историю быта всех дворянских семей, далеких от литературных кружков и салонов. Альбомы были стихотворные, нотные, рисованные и смешанные, совмещающие элементы различных видов. Альбомы барышень отличались аккуратностью, они включали в себя стихи, выписки, записи, рисунки. Мужские альбомы были более небрежными, включали цитаты, поэтические экспромты, выписки и рисунки от руки. Тексты в альбомах носили характер диалога. Одна запись вступала в диалог с другой. Альбом делали в цветном (чаще алом или красных оттенков) сафьяновом переплете с золотым тиснением и монограммой владельца, с бронзовой застежкой. В 30-40-е гг. переплеты делали из бархата, атласа, шили бисером, отделывали малахитовыми или яшмовыми пластинами. Бумага в альбомах использовалась цветная, с водяными знаками, золотым обрезом, листы перекладывали мягкой и прозрачной бумажной прокладкой. В альбоме всегда был титульный лист с именем владельца, изображением герба или девиза. Этот рисунок делали акварелью на весь лист. В альбоме были страницы с записями — посвящениями, цитатами, также были стихи собственного сочинения и известных авторов, рисунки со стихами, надписями или акварелями и рисунки, выполненные на всю страницу. Акварельные краски ввозили из-за границы.

Строкой источника


А. Ф. Тютчева. «При дворе двух императоров. Воспоминания»
«Салон Е. А. Карамзиной в течение 20 и более лет был одним из самых привлекательных центров петербургской общественной жизни, истинным оазисом литературы и умственных интересов среди блестящего и пышного, но мало одухотворенного петербургского света... Вельможи, дипломаты, писатели, светские львы, художники - все дружески встречались в этой общей почве: здесь всегда можно было узнать самые последние политические новости, услышать интересное обсуждение вопроса дня или только что появившейся книги, отсюда люди уходили освеженные, отдохнувшие и оживленные. Перед началом вечера София (дочь Карамзина), как опытный генерал на поле сражения и как ученый стратег, располагала большие красные кресла, а между ними легкие соломенные стулья, создавая уютные группы для собеседников, она умела устроить так, что каждый из гостей совершенно естественно и как бы случайно оказывался в той группе или рядом с тем соседом или соседкой, которые лучше всего к ним подходили. Обстановка приема была очень скромная и неизменно одна и та же. Гостиная освещалась яркой лампой, стоявшей на столе, и двумя стенными кэнкетами на противоположных концах комнаты; угощение состояло из очень крепкого чая с очень густыми сливками и хлеба с очень свежим маслом».


      Читая альбом, владелец вдавался в воспоминания, повторно переживал события, которые были отражены на его страницах. Первоначально альбомы были «памятниками дружбы и общения». К 30-40-м гг. альбомы превратились в коллекции автографов известных людей. Содержание записей носило случайный характер, не являясь ниточками дружбы. Век расцвета дворянских салонов был недолгим, к 60-м годам их деятельность замерла. Вместе с салонами стал угасать альбомный жанр, кроме того, экспромтные альбомные наброски заменила фотография. Она запечатлевала портрет, ландшафт, эпизоды путешествий.


Цветы. Акварель из альбома. 1810-е гг.

      К концу XIX в. непременной принадлежностью семейного быта стали фотографические альбомы, а настоящие альбомы стали уже большой редкостью.

Строкой источника


Т. Готье. «Путешествие в Россию» (1867 г.)
«После обеда гости расходятся по гостиным. На столах лежат альбомы, книги с прекрасными иллюстрациями, альбомы для стихов, альбомы с пейзажами. Все это служит поддержкой смущенным или вообще стеснительным по натуре людям. Крутящиеся стереоскопы предлагают свое развлечение - посмотреть на движущиеся картины. Иногда, уступая уговорам, какая-нибудь женщина поднимается, садится за пианино и поет, аккомпанируя себе, какую-нибудь национальную русскую мелодию или цыганскую песню, в которой северная меланхоличность сочетается с южной пылкостью».


      Отношение к альбомам также заметно менялось. Если в первой половине XIX в. без альбомов не обходилась ни одна гостиная, ни один литературный или музыкальный салон, то теперь они уже не держались на столах и не предлагались гостям для рассматривания и выполнения автографов, а хранились в глубине ящиков письменных столов и в шкатулках.


Кошка с котятами. Акварель из альбома. 1810-е гг.

      В период модерна на рубеже XIX—XX вв. вновь стали модны литературные кружки, салоны и собрания, чтения литературных произведений и встречи художников. Альбомы, которые возродились на этих собраниях, стали тоской по прошлому и поэтизацией ушедшей эпохи. На страницах этих альбомов записывали стихи, делали художественные наброски карандашом, чернилами и даже окурком.

Строкой источника


      Об этом стихи А. Г. Тучкова:

      Ваш альбом 41-го года,
      Где любовью лист каждый дрожит,
      Нынче в ящике верхнем комода
      Позабытый спокойно лежит.


      На рубеже XIX—XX вв. в период модерна появились поздравительные открытки. Открытки буквально ворвались в жизнь всех сословий. Теперь письма стали заменять короткой открыткой. Открытка помогала напомнить о себе, назначить встречу и объясниться в любви. Для этого выбирали открытку с цветком, обозначавшим нужное чувство, и ставили свой инициал. Например, изображение незабудки на открытке — напоминание о себе.
      Первые открытки были черно-белыми, затем цветными. На рубеже XIX—XX вв. появились почтовые карточки с применением шелка, бархата, кружев, кожи, резины, целлулоида, перьев, бисера, толченого стекла, светящихся красок. Выпускали открытки с видами городов — такие открытки называли сувенирными, рекламные и поздравительные открытки. Среди последних были пасхальные, рождественские, свадебные и юбилейные.

ЛЮБОПЫТНЫЕ ФАКТЫ

Слово «альбом» происходит от латинского album, что значило белая книга или тетрадь чистых листов. Однако в то время альбомы имели другие названия. Их называли «попурри», что означало смесь стихов, записей, рисунков и засушенных растений. Их также называли «памятниками дружбы». В альбоме оставляли свой след только друзья, которые очень хорошо знали этикет. Неписаные законы альбомной культуры предполагали его заполнение на открытой наугад странице, но не по порядку. Заполнение первых страниц несло несчастье, а тот, кто завершает альбом, больше всего любит владельца.

 

 
К титульной странице
Вперед
Назад