Стальной носок
   

Театральный бинокль и перчатки. XIX в.


Веер с биноклем. Конец XIX в.


Костюм служанки к балетному спектаклю. XIX в.


Балетные костюмы: герои, герцог

 

 

      Опера в XIX в. считалась более престижным спектаклем для посещения, чем балет: цена абонемента на оперу была гораздо выше. В оперу шли не ради музыки, а ради моды: настоящих ценителей оперы было немного. На балеты ходила еще более нетеатральная публика. Как отмечали современники, в середине XIX в. на балет могли прийти люди «кому деться некуда вечером» или «ищущие приятных для глаз картин». Исключением были балетоманы. У них была даже специальная комната, где они собирались в антрактах, пили шампанское и обсуждали театральные новости. Самая серьезная публика ходила на драматические спектакли, но и их не интересовали литературные произведения, а только игра любимых артистов. Самые посещаемые спектакли — бенефисные. Они рукоплескали популярным артистам, а под гром аплодисментов подносили подарки — золотой портсигар или серебряный кубок, в крайнем случае — кошелек с деньгами. Во время антракта исполняли музыкальные произведения: если шла драма, то музыка была меланхолическая, если комедия — мотивы были веселые. Во время антракта дамы прохаживались под музыку в фойе, а мужчины отправлялись курить в кофейню.


Р. Жуковский. Разъезд из Александринского театра. 1843 г.

      Вторая половина XIX в. была кризисной в балетном искусстве и успешной в оперном. Последнее было связано с операми П. И. Чайковского и разработкой исторического, героико-патриотического и лирико-психологического направлений в русской опере. С именами П. И. Чайковского и А. К. Глазунова, М. Петипа и Л. Иванова связаны постановки симфонических балетов с единым замыслом, нитью развития сюжета и определенной программой танца. В моде тогда был академический, характерный, классический танец, танец-действие. При этом большое место в балете придавали кордебалету. Постановщики балетов всячески пытались сохранить классический танец и не допустить влияния «опереточного канкана». Наиболее выдающимися постановками являлись балеты М. Петипа «Дон Кихот», «Баядерка», «Дочь фараона» и Л. Иванова — «Очарованный лес», «Шалости Амура», «Щелкунчик».


В. С. Садовников. Зрительный зал Михайловского театра в Петербурге. 1854 г.

      Спектакль начинался с оформления. Вместо романтической декорации теперь на сцене были холодноватые и строгие картины: либо гористые, водные или лесной пейзажи, либо дворцовые залы с неприметной перспективой массивных колонн, ниш и статуй. Костюмы теперь делали особые мастера по гардеробу.
      Балетный спектакль строился по определенной схеме. Первый акт составляла характеристика (экспозиция) героев, она включала развернутый дуэт и вариации. Второй акт балета с благоприятным исходом имел танцевальный номер, связанный с действием. Действие заканчивалось соединением героев. Третий акт включал торжественное шествие всех героев, дивертисментные танцы и общий танец. В балетах с печальным исходом второй и третий акты меняли местами, с тем чтобы трагическая развязка наступила в третьем акте. Оба типа балета завершала живая картина: актеры находились в застывших позах, а предметы передвигались: шумел водопад, шел дождь, расцветали цветы или зажигались фонари.
      Балетные актеры стали практиковать баллон — задержку партнерши в прыжке, заноски — удары одной ноги о другую при невысоком полете. Балерины в силу того, что носок туфель стал квадратнее и тверже, могли долго вращаться или стремительно бегать на пальцах с фиксацией остановок даже без партнера. В моде была техника «стального носка». В целом балетный спектакль приблизился к драматическому действию, имел четкий сюжет и разворачивался по железной схеме сценария под симфоническую музыку.

Строкой источника


П. Вистенгоф. «Очерки московской жизни»
«Когда играют в Большом театре, то во время антрактов в коридорах верхних лож происходят шумные и хохотливые прогулки посетителей и посетительниц, занимающих те ложи. Часто дамы, если не сопровождаются кавалерами, встречая знакомых мужчин (приходящих из кресел нарочно потолкаться в этих коридорах), пристают к ним и просят попотчевать яблоками или виноградом. Тут бывают иногда маленькие объяснения в любви, вознаграждаемые изъявлением согласия, чтоб проводили из театра домой или угостили ужином у Печника».


 
К титульной странице
Вперед
Назад