Т. Сопина
Для музыки нужно незамутненное состояние духа…
Дорогой профессор Бонфельд!
Международный биографический центр в Кембридже, Англия, с восхищением подтверждает ваше признание в качестве Международного человека года 1997/98. Эта престижная награда, отмеченная выпуском специального диплома и медалью Чести, будет доступна только нескольким знаменитостям, чьи достижения и лидерство выделяются в международном сообществе.
Десятки тысяч биографий рассматриваются каждый год правлениями, и только небольшая горстка отбирается для этой уникальной чести. Примите мои поздравления в связи с тем, что вы являетесь одним из признанных.
Искренне ваш, Николас ЛОУ, генеральный директор.
Мы беседуем с доктором искусствоведения, профессором Вологодского педагогического университета М. Ш. БОНФЕЛЬДОМ.
– Морис Шлемович, расскажите о себе.
– Я родился на Украине. Учился в музыкальном училище при Ленинградской консерватории, моим преподавателем была ученица Д. Шостаковича, композитор Г. И. Уствольская, имя которой сейчас широко известно. У нее же учились такие известные композиторы, как Б. И. Тищенко, С. П. Боневич. В консерватории обучался у композитора С. М. Слонимского и музыковеда П. А. Вульфиуса. О последнем хочется сказать по-больше. В 1938 году он одним из первых в Советском Союзе защитил диссертацию кандидата искусствоведения и тогда же репрессирован. После 17 лет концлагерей реабилитирован и принят в консерваторию лаборантом. А когда я туда поступил, он был уже профессором. Это личность невероятно светлая, под его руководством я писал диплом и кандидатскую диссертацию. Закончив учебное заведение, переехал в Вологду.
– Это было 30 лет назад. Чем вы тогда занимались?
– Очень многим! Преподавал, «ставил на ноги» теоретическое отделение музыкального училища. Увлекся народным творчеством и выпустил фольклорный сборник, прекрасные гравюры к которому сделали художники Бурмагины. Предыдущий сборник вологодских песен вышел за 38 лет до того, а после моего издания ничего фундаментального в этой области пока не появилось.
В областной филармонии занялся подготовкой цикла лекций-концертов «Листая старые страницы», посвященного русской музыке XVIII – начала XIX веков, для северо-запада это дело было новым. Я поднимал архивы, рылся в старых журналах, разыскивал ноты, делал оркестровки, а до слушателей доносили произведения инструментальный ансамбль и замечательные певцы, в числе которых особенно хочется отметить Алину Дука, Геннадия Соболева, Михаила Васильева, Николая Петушкова.
Активно занимался музыкальной журналистикой: только в газетах «Красный Север», «Вологодский комсомолец» и на страницах журнала «Советская музыка» появилось более ста публикаций.
Музыку пишу реже, чем хотелось бы, – нужно особое, незамутненное состояние духа, а нас захлестывает ежедневная суета. Последнее время, пожалуй, стал уделять композиции больше внимания.
– К сожалению, мы не слышим вашей музыки в Вологде. А где-то она исполняется?
– Минувшей осенью в Астрахани моя хоровая, вокальная, инструментальная музыка была основным фоном Хлебниковских чтений. На этом форуме я выступал с докладом, вел музыковедческую секцию, непосредственно работал с исполнителями, большинство из которых – выпускники Астраханской консерватории. В январе будущего года в Доме композиторов Санкт-Петербурга готовится исполнение моих «Партита-вариаций» для фортепьяно и сонаты для двух фортепьяно.
– Каков характер вашей музыки?
– Не могу сказать, что следую каким-то традициям – скорее пишу по принципу П. И. Чайковского «как Бог на душу положит». Из современных композиторов мне близки Стравинский, Веберн, а среди классиков любимцев очень много, трудно выделить кого-то.
– Как узнали о вас в Кембридже?
– Честно говоря, не знаю, никогда там не был. Первое письмо из Кембриджа пришло год назад, но это нельзя назвать выдающимся событием – такие письма тысячами рассылаются по всему миру.
Негосударственная научная организация Международный биографический центр собирает сведения о людях, работающих в разных областях, и издает серии томов «Выдающиеся личности XX века. Кто есть кто». Вышло уже 17 серий. На запрос я откликнулся, потом получил сообщение, что признан достойным быть представленным в этом издании в томе «Кто есть кто в музыке». Было еще одно послание. И вот это последнее письмо за подписью генерального директора центра Николаса Лоу. Подробностей технологии определения достойных не знаю.
– А догадки есть?
– Пожалуй, да. Это может делаться путем опроса ученых, которым они доверяют, и претендент, набравший наибольшее количество голосов, становится лидирующим. Может быть, чисто статистически подсчитывается количество ссылок на труды претендента, что говорит об известности его работ. Замечу, что ранее такой чести удостаивались только два российских музыковеда – профессора Ю. Г. Кон из Петрозаводска и И. А. Барсова из Москвы. Кстати, они были оппонентами на защите моей докторской диссертации. Попасть в такую компанию дорогого стоит.
– Вам хочется поехать в Кембридж?
– Конечно, но не ради чистого туризма. Хотелось бы пообщаться с коллегами, наладить контакты, поделиться проблемами.
– Специальный диплом и медаль Чести, обещанные в письме Николаса Лоу, вам пришлют по почте?
– Думаю, я их не получу вообще. Ведь это негосударственная организация, у нее нет больших капиталов, и награды изготавливают за счет тех, кому их присуждают. Диплом мне обошелся бы в 150 долларов, медаль еще дороже. Откуда у вологодского профессора такие деньги? Тем более что я всегда был равнодушен к наградной атрибутике. С меня достаточно того признания, которое уже имею.
– Над чем вы сейчас работаете?
– Недавно закончил детскую оперу «Дикие лебеди». Только что вернулся с конференций из Ростова-на-Дону и Санкт-Петербурга, где сделал два разных доклада по музыкальному образованию. На днях отправил статью в первый номер нового журнала, который будет издавать Министерство образования. Знакомлюсь с монографией, защита которой на звание доктора искусствоведения пройдет в Москве, где я выступлю в качестве оппонента. Сегодня на редакционно-издательском совете нашего университета обсудили и рекомендовали к печати сборник научных трудов преподавателей музыкально-педагогического факультета, подготовленный на моей кафедре. Жизнь не стоит на месте...
Источник: Бонфельд М. Ш. Для музыки нужно незамутненное состояние духа... : [беседа с доктором искусствоведения, профессором ВГПУ М. Ш. Бонфельдом] / записала Т. Сопина // Вологодские новости. – 1998. – 24-30 декабря. – С. 11.
