Мира Даен

Новое об академике

Имя вологодского художника XIX века Платона Семеновича Тюрина (1816–1882) давно стало привлекать внимание местных краеведов и историков искусства. В 1959 году искусствовед А. К. Мунин написал о нем главу в книге «Художннки-вологжане», изданной Северо-Западным книжным издательством. Глава называлась «Академик из народа».

Однако творчество художника, а также его биография почти не изучены. Большинство портретов, находящихся в Вологодском краеведческом музее и в картинной галерее, ждут своей атрибуции. Почти ничего неизвестно об исторической живописи П. С. Тюрина.

Прежде чем перейти к этим вопросам, следует уточнить некоторые спорные факты его биографии. Так, в книге Мунина датой присвоения Тюрину звания академика называется 1859 г., в то время как в сборнике материалов Академии художеств 1832–1864 гг. указывается точное время – 14 марта 1857 г.

Крепостной человек помещика А. Г. Холмова, он получил от своего хозяина «вольную» в 1843 году. Вскоре после освобождения из-под крепостной зависимости Тюрин приезжает в Петербург и становится вольноприходящим учеником Академии художеств. В 1850 году он получает аттестат неклассного художника, а в 1857 г. удостаивается звания академика живописи портретной и исторической.

По-видимому, судьба художника во времена учебы в Петербурге сложилась нелегко. Косвенно об этом можно судить по автопортрету 1857 г. из Русского музея. Художник изобразил себя в возрасте 40 с лишним лет, сидячим у мольберта. Поверх белой рубахи на плечи накинута овчинная шуба. На столе перед художником стакан крепкого чая. Лицо худое, с впалыми щеками, взгляд сосредоточенно-напряженный, но доброжелательный. Мелкие морщины пролегли возле наружных краев глаз, две глубокие борозды – у переносицы на лбу, между бровями. Обращает на себя внимание маленькая борода, оканчивающаяся клином, пышные усы, густые вьющиеся темные волосы, зачесанные на бок. При внимательном рассмотрении портрета замечаешь темные круги под глазами – след бессонных ночей, переутомления, а также большую натруженную руку, приложенную к груди.

В Русском музее имеется произведение, которое Тюрин писал в 1847 г. во время учения в Петербурге. Это портрет дочерей художника И. К. Зайцева Евгении и Екатерины. Атрибуция его была установлена сотрудниками Русского музея благодаря полустертой надписи на обороте холста, которая просматривалась в рентгеновских лучах. Этот портрет носит наивный, несколько сентиментальный характер.

В результате обучения в Академии художеств манера художника изменилась. Глаз стал точнее определять положение фигур в пространстве. Цвет стал более сдержанным, фигуры приобрели объемность и вещественную убедительность. Художник тщательно изучает анатомию человеческого тела.

Наряду с овладением профессиональными знаниями художник ставит перед собой задачи психологического анализа. Об этом свидетельствует портрет Григория Петровича Высоцкого, находящийся в Русском отделе Эрмитажа. Образ, пожилого мужчины написан в добротной реалистической манере. Этот портрет подписной. Рядом с авторской подписью стоит дата – 1856 г., ниже место написания портрета – Москва. Последнее обстоятельство говорит о том, что Тюрин в 50-х годах жил не только в Петербурге, но и в Москве.

Согласно архивным: данным, в 1859 г. Тюрин хлопочет о поездке за границу за собственный счет для продолжения художественных занятий. Однако, в какой именно стране продолжал образование художник, установите пока не удалось. Очевидно, заграничная поездка Тюрина была непродолжительной, так как требовала больших материальных расходов.

Уже в начале 1860 г. Тюрин появляется в Вологде, где получает многочисленны заказы от местные помещиков и епархии. Он работает в усадьбе Межаковых Никольском, выполняет работы во Владимирской, Антипьевской церкви, в церкви Александра Невского.

В Вологодском областном архиве сохранились сведения, что Платон Семенович Тюрин 1 февраля 1862 г. заключил договор с Вологодской епархией на создание настенных росписей в Михайло-Архангельской Бостюгской церкви (ныне это село Архангельское Сокольского района).

В октябре 1862 г. часть работ Тюриным была выполнена, и он вновь заключает договор на продолжение работ в этом же храме. Этот факт заслуживает особого внимания. Во-первых, село Архангельское – родина художника, место, где прошло его детство, юность и молодые годы. Вероятно, не случайно художник избирает именно эту церковь для работы. Во-вторых, – это единственные росписи Тюрина, до нас дошедшие, которые могут дать представление о характере его исторической живописи. Ведь под исторической живописью в Академии художеств понимались не только картины на конкретно-исторические сюжеты, но также и живопись па темы священной истории из. Ветхого и Нового завета или мифологии.

Достойна интереса архитектура самой церкви – редкое и почти нетронутое переделками здание в стиле раннего классицизма, построенное русскими зодчими во второй половине XVIII в. Сюжетные композиции в исполнении Тюрина хорошо вписаны в интерьер. Человеческие фигуры изображены в сложных ракурсах и поворотах, одежды ложатся эффектными драпировками, во внешности изображаемых персонажей есть налет светской галантности.

Однако в настоящее время церковь и особенно ее росписи находятся под угрозой полного разрушения. Здание не состоит на государственной охране. Фрески на восемьдесят процентов уже разрушены и продолжают разрушаться, так как стекла в здании выбиты, а сквозные ветры усугубляют осыпание штукатурки со стен. Лестничные переходы между ярусами сгнили.

Думается, что если в ближайшее время этот памятник не будет взят под государственную охрану и не будут приняты немедленно меры по его консервации, мы навсегда лишимся какого-бы то ни было понятия об исторической живописи нашего земляка, академика из народа Платона Семеновича Тюрина.

Источник: Даен М. Е. Новое об академике М. Е. Даен // Красный Север. – 1979. – 14 ноября. – С. 4.