И. А. Соболев
ТОТЬМА - ГОРОД ТЕАТРАЛЬНЫЙ

Вспоминая школьные годы, проведенные в Тотьме перед Великой Отечественной войной, не могу представить себе город без любительского театра. Он помог мне и многим моим землякам, жившим в провинциальном городе, познакомиться с классическими произведениями русских и зарубежных драматургов, со школьных лет привил нам любовь к театральному искусству. И это не только мое мнение. Его разделяют многие тотьмичи, как самодеятельные актеры и актрисы, так и зрители, с которыми пришлось беседовать при подготовке данного очерка.

Многих участников городских драматических коллективов я помню не только как зритель, но знаю их и в повседневной жизни. Это были коллеги моих родителей - учителя городских школ, педучилища и лесного техникума, - родители моих школьных товарищей. В память о них я, не будучи специалистом в области театрального искусства, взялся подготовить очерк на названную тему и тем самым оставить память о нескольких поколениях тотьмичей-театралов - самодеятельных режиссеров, оформителей сцены, актеров и актрис, радовавших зрителей города замечательной игрой на сцене.

Когда же возник первый городской театральный любительский коллектив? Известный вологодский искусствовед С. Г. Ивенский в книге "Феодосии Михайлович Вахрушов. 1870-1931." (Вологда, 1960) писал: "В Тотьме приблизительно с 1904 года существовала любительская труппа, устраивавшая довольно часто спектакли, по свидетельству очевидцев, на очень высоком уровне. Вахрушов не только оформлял большую часть этих спектаклей, делая декорации и эскизы грима в акварелях, но и сам играл наиболее ответственные роли". Сохранилось свидетельство о том, что в работе любительской труппы участвовала жена находившегося в ссылке в Тотьме А. В. Луначарского. Об этом пишет в своих воспоминаниях, хранящихся в местном краеведческом музее, бывшая машинистка уездной земской управы А. А. Дудина: "Вместе с Анной Александровной мы играли в пьесах А. Н. Островского "Не все коту масленица", "На бойком месте", а на их репетициях часто присутствовал А. В. Луначарский, выполняя роль домашнего режиссера". К началу XX века относится и дебют на любительской театральной сцене в качестве актера и оформителя спектаклей художника Ф. И. Лашина, а чуть раньше тотьмичи познакомились с оригинальным актерским талантом Л. И. Гаврюшенко (в 1940 году отмечался 40-летний юбилей ее сценической деятельности).

Вместе с тем поиски материалов о тотемском любительском театре показали, что его деятельность началась значительно раньше. Так, Н. А. Иваницкий в своих "Записках", опубликованных в четвертом выпуске журнала "Север" в 1923 году (орган ВОИСК) отмечал: "Осенью (в Тотьме. - И. С.) проходили спектакли. Сцена была устроена в клубе, размещавшемся в каменном двухэтажном кокорев-ском доме. Спектакли ставились довольно часто и сходили очень даже недурно". Сам Николай Александрович принимал участие в их постановке в качестве суфлера. Душой же этих дел было семейство одного из последних владельцев тотемских солеварен А. М. Кокорева, главным образом его жена Анна Павловна и ее сестра Елизавета Павловна Пец.

Воспоминания Н. А. Иваницкого относятся к 1868 году. Но Н. Ф. Бунаков, служивший в 1854-1857 годах в Тотемском уездном училище, отмечал, что уже в начале 50-х годов XIX века в названном выше клубе устраивались вечера с музыкой (А. М. Кокорев содержал приличный оркестр), танцами, разыгрывались водевили и небольшие сценки. Таким образом, история тотемского любительского театра насчитывает полтора столетия, если не больше.

К сожалению, документов о театре того времени удалось найти слишком мало, и в них нет ни слова о первых актерах и актрисах, о репертуаре.

Здание, в котором рождались тотемские театральные традиции, в 1808 году было приобретено у Кокоревых тотемскими купеческим и . мещанским обществами под клуб для состоятельных жителей города. В 1872 году оно было куплено для размещения там открытой в городе учительской семинарии. Городская же театральная жизнь, как отмечал Д. А. Григоров (см. альманах "Тотьма". Вып. 1. С. 131), продолжалась в двухэтажном деревянном доме на берегу Дмитриевского ручья против Воскресенской церкви, где еще в 1863 году было открыто Общественное собрание. В первые послереволюционные годы там размещался профсоюзный клуб им. III Интернационала, а позднее - пионерский клуб. Здесь же ставились и спектакли.

Характерной чертой любительского театра была его благотворительность. В разгар первой мировой войны, в июле 1916 года, губернская газета "Вологодский листок" отмечала, что 26 июня в Тотьме в помещении Общественного собрания был дан спектакль с благотворительной целью. Собранные 260 рублей были переданы для больных и раненых воинов. Там же 14 ноября была разыграна сценка "Ночное" Стаховича. Роли исполняли Ф. М. Вахрушов, Н. А. Дедюхин, Попов. В эти же годы благотворительные спектакли по инициативе А. И. Григоровой (родственницы тотемского краеведа Д. А. Григорова) ставились с целью оказания материальной помощи Тотемскому отделению ВОИСК, открытому в 1915 году.

Благотворительная деятельность тотемского театра продолжалась и в послереволюционные годы. В 1919 году губернская газета "Красный Север" отмечала, что 6 мая в Тотьме в красноармейском клубе артистами-любителями был дан спектакль "Не было ни гроша, да вдруг алтын" А. Н. Островского. Собранные средства поступили в бюро военной помощи. В октябре того же года в клубе им. III Интернационала и в красноармейском клубе успешно прошли спектакли, посвященные Дню Северного фронта, а собранные средства пошли в помощь больным и раненым красноармейцам.

В начале 1920-х годов в Тотьме, как и по всей стране, одно из ведущих мест в самодеятельном искусстве заняла "Синяя блуза" - вид агитационной эстрады. Но ее история выходит за рамки темы очерка.

Не прекратила своей деятельности и любительская театральная труппа. На сцене продолжали выступать ветераны: Ф. М. Вахрушов, Ф. И. Лашин, Н. А. Дедюхин. Наряду с ними на подмостки сцены вышли В. М. Жуков, Е. А. Молоковская (Жукова), А. А. Сарамотин и 3. Л. Сарамотина, Н. А. Вызов. Театральный коллектив пополнили и синеблузники: В. В. Дьячков, М. Г. Баландина, Е. И. Трапезникова, Е. И. Щукина, П. И. Петухов и другие.

Интересны воспоминания о тотемской театральной жизни ивановского художника, уроженца Тотьмы, Б. Н. Лукина: "В городе был организован хороший самодеятельный театр, пользовавшийся большим успехом у зрителей. Ставились пьесы А. Н. Островского, русские водевили и даже сказка Г. Гауптмана "Потонувший колокол". Особенно славились следующие самодеятельные артисты: героиня женских ролей Горячевская, преподаватель математики в педтехнику-ме Морошкин, игравший комические роли. Когда он выходил на сцену, в публике сразу же раздавался смех, не прекращавшийся до конца его выступления. Талантливый комик особенно был хорош в русском водевиле".

В 1920-е и 1930-е годы местные художники Ф. М. Вахрушов, Ф. И. Лашин, Е. И. Праведников продолжали выступать не только как актеры преимущественно комического амплуа, но и как оформители сцены. Особо следует отметить роль В. М. Жукова - учителя рисования и черчения тотемского педучилища, на протяжении многих десятилетий выступавшего в самодеятельном театральном коллективе в качестве актера различных амплуа, режиссера-постановщика, оформителя декораций спектаклей и гримера. В основе репертуара в эти годы были пьесы Островского. Роль комических старух в них талантливо исполняла Л. И. Гаврюшенко. Она обладала большим сценическим даром и, если бы попала на профессиональную сцену, была бы одной из талантливых русских актрис. Многие зрители очень любили игру Е. А. Жуковой. Мне очень понравилась в ее исполнении роль Липочки в пьесе А. Н. Островского "Свои люди - сочтемся!".

Неподражаемыми были Николай Сивцов (Незнамов) и Василий Дьячков (Шмага) в пьесе того же автора "Без вины виноватые". Наиболее удачным исполнителем ролей купцов был А. Н. Вызов.

В 1930-е годы в оепертуаре театра появились и произведения иностранных авторов. Блестяще исполняли роли в пьесе Ф. Шиллера "Разбойники" Екатерина Жукова (Луиза) и Николай Сивцов (Карл Моор). В пьесе Гольдони "Слуга двух господ", как вспоминает Л. А. Сарамотина (Богданова), участвовал целый семейный коллектив: ее отец, мать и сестра матери Эльза Леоновна Радикова. Наиболее удавались им различные комические роли. Так, в их исполнении в "Юбилее" Чехова прекрасно выглядели угрюмый, с большим флюсом чиновник департамента (А. А. Сарамотин) и его просительница, пришедшая клянчить пенсию (Э. Л. Радикова). Ее мольбы: "Я женщина слабая, беззащитная..." - выводили чиновника из себя. Зал же реагировал и смехом, и слезами - настолько ярко была сыграна эта сцена.

В 1932 году учащимися педагогического техникума была поставлена пьеса А. Н. Островского "Не так живи, как хочется". В роли Груши дебютировала А. А. Басина (Попова). Позднее она более 40 лет была активной участницей городского драматического коллектива. Среди актеров-любителей предвоенных лет следует назвать Б. Л. Жукова, В. А. Брилинского, А. Н. Мишуринского, М. А. Леонтьеву. Наряду с перечисленными, в те годы были поставлены спектакли по пьесам А. П. Чехова "Дядя Ваня" и "Медведь", комедия Н. В. Гоголя "Женитьба", инсценировка по его повести "Майская ночь" и другие.

Читателям уже известно, кто оформлял спектакли и гримировал артистов. Откуда же брался реквизит? В своих воспоминаниях дочь А. А. и 3. Л. Сарамотиных Л. А. Богданова писала: "У моей тетушки Ксеньи (сестры отца) был заветный сундук, в котором она хранила разные старинные вещи: платья своей молодости, даже платья своей матери. Вот этот-то сундук и открывался, когда ставилась очередная пьеса. Правда, открывался не без определенного сопротивления тетушки, боявшейся за сохранность своего "богатства". Но от-цу каждый раз удавалось убедить сестру в необходимости данного "риска", и просьба самодеятельных артистов каждый раз выполнялась".

Подобным заветным сундучком обладала и Лариса Ивановна Гаврюшенко. За многие годы сценической деятельности она накопила и хранила богатую коллекцию костюмов и театральной бижутерии. Всем этим она охотно делилась со своими коллегами по сцене, а также с учащимися при проведении школьных вечеров и маскарадов, бывших модными в те годы.

Стараниями актеров-любителей драматические кружки были созданы в учебных заведениях города. Как вспоминает М. Ф. Вызова, еще в начале 1920-х годов в педучилище силами учителей и учащихся была поставлена инсценировка повести Н. В. Гоголя "Майская ночь". Готовили эту постановку с помощью актеров Вологодского драматического театра. В неполной средней школе (бывшей школе крестьянской молодежи) драматическим кружком руководила Е. А. Жукова.

В начале 1930-х годов силами учащихся 9-10-х классов на сцене кинотеатра "Октябрь" была поставлена пьеса А. Н. Островского "Снегурочка". Среди зрителей довелось быть и мне. Эта сказка произвела на меня и моих земляков большое впечатление. Мы как будто побывали в царстве Берендея.

К концу 1930-х годов в средней школе существовало два драматических коллектива. В первом, созданном из числа учащихся 8-10-х классов, руководителем была учительница биологии Е. И. Горшкова. Активное участие в нем принимали Борис Попов, Николай Андреев, Иван Смолин, Борис Григорьев, Лев Киров, Герман Клыгин, Василий Кузнецов, Ия Алферьева, Тамара Афанасьева, Шура Голодова, Шура Конторина, Лида Сарамотина. На школьной сцене были поставлены пьесы "Падь Серебряная" (о дальневосточных пограничниках), "Щорс", "Карнавал" и другие.

Драмкружком, созданным из учащихся 5-7-х классов, руководила М. М. Сеньковская. Силами этого коллектива в конце 1930-х годов была поставлена пьеса И. Е. Всеволжского "Детство маршала", посвященная С. М. Буденному. Одну из главных ролей в этом спектакле - сына зажиточного казака - довелось сыграть и автору этих строк. Не знаю, насколько она удалась, но это была первая и последняя роль, сыгранная мною на сцене. Опыт показал, что драматическим талантом обладает не каждый, желающий выйти на сцену. Больше выступать в этом качестве я не рисковал. На роль же юного маршала мальчика подобрать не удалось. Ее исполняла моя одноклассница Тамара Фешина. Надо сказать, что справилась она с этой ролью блестяще. Ее дебют в школьные годы показал, что родилась еще одна самодеятельная актриса, которая успешно выступала в спектаклях городского драматического коллектива в годы Великой Отечественной войны.

К концу 1930-х годов, как писал об этом в газете "Рабочий леса" от 10 декабря 1940 года секретарь райкома ВКП(б) А. Мезенев, слава городского театрального коллектива померкла.

"Нередко, - отмечал он, - в городе можно видеть афиши о спектаклях в пионерском клубе. Но эти спектакли проходят неорганизованно, качество часто оставляет желать лучшего. Постановки готовятся "по-пожарному". На оборудование сцены внимания обращается все меньше, обстановка нередко представляет собой какое-то убожество. Над костюмами никто не думает, в результате не получается правдивой передачи того или иного образа".

Рисуя такую печальную картину, автор с восхищением вспоминает о замечательной работе городского драматического коллектива в прошлом. Среди причин сложившегося состояния дел он указывал на отсутствие желания у штатных работников профсоюзных и комсомольских организаций, работников культуры проявлять заботу о самодеятельности. Однако автор не отметил другую, не менее важную причину: были репрессированы и отбыли в "места отдаленные" В. М. Жуков, Ф. И. Лашин, чьими стараниями оформлялись спектакли, а также ряд других актеров и актрис - ветеранов любительской сцены.

Положение в театральной жизни города резко изменилось с началом Великой Отечественной войны. Сама обстановка потребовала мобилизации сил городского драматического коллектива для поднятия духа тружеников тыла, поддержания уверенности в достижении победы в тяжелой войне, в выполнении главного лозунга времени: "Все для победы!". Вспоминая эти годы в статье "Откуда брались силы", опубликованной в районной газете "Ленинское Знамя" 20 августа 1987 года, ветеран тотемской сцены Г. И. Коркина писала: "Драматический коллектив работал в Тотьме и до войны... Но сейчас, когда на западе страны рвались снаряды, когда отцы наши и братья каждую минуту рисковали остаться на поле брани, имели ли мы право выходить на сцену и играть?! Мы думали и решили: время пришло. Мы нашли свое оружие - пьесу Ю. Германа "Сестры", посвященную обороне Севастополя" в 1854-1855 годах. Это была первая постановка обновленного городского драматического коллектива. Дашу Севастопольскую играла автор приведенных выше строк. Образ основоположника русской полевой хирургии создал молодой преподаватель педучилища, эвакуированный в Тотьму из Москвы, Б. И. Симонов, а его жены - А. А. Басина (Попова).

В годы войны с новой силой раскрылся талант ветеранов любительской сцены: Л. И. Гаврюшенко, А. А. Сарамотина, А. Н. Вызова, Е. И. Трапезниковой, Е. И. Щукиной, А. А. Васиной.

Состав городского театрального коллектива пополнили Т. А. Феши-на, И. А. Попов, Г. И. Коркина и многие другие. Значительным событием в театральной жизни города в первый год войны была постановка пьесы К. Тренева "Любовь Яровая". Ее подготовил и поставил режиссер Вологодского ТЮЗа А. В. Бадаев, отдыхавший на Тотемском курорте. С постановкой этого спектакля возродилась былая слава городского драматического коллектива.

Спектакль прошел успешно. Зрителям особенно понравился Швандя (Б. Л. Жуков). Вскоре после спектакля исполнявший эту роль актер ушел на фронт. А. В. Бадаевым и другим профессиональным режиссером Л. В. Полуботько позднее был поставлен еще ряд спектаклей.

В годы войны в репертуаре театра значительное место занимали спектакли по пьесам, авторами которых являлись военные корреспонденты Л. Леонов ("Нашествие") и К. Симонов ("Русские люди"), Особой популярностью у зрителей пользовались небольшие постановки и водевили, опубликованные в журнале "Эстрада на войне". В их постановке и исполнении главных ролей были неподражаемы Г. И. Коркина и П. И. Петухов (редактор газеты "Рабочий леса", а с 1943 года - секретарь райкома партии). Последнему особенно удавались роли, связанные с исполнением песен под собственный аккомпанемент на гармошке. Задушевно звучали "Землянка", "Синенький скромный платочек" и др. Продолжали ставить и пьесы А. Н. Островского. За спектакль "Без вины виноватые" самодеятельный театр был награжден Почетной грамотой управления культуры облисполкома. Спектакль ставили на сцене Вологодского драматического театра. Несмотря на трудности, в Вологду везли и выполненные в Тотьме декорации.

В Тотьме спектакли ставили не только на городской сцене. Выезжали в лесопункты и колхозы. Вот как вспоминает об этом вернувшийся в Тотьму после ранения в 1944 году Б. Д. Попов, ставший одним из активнейших членов городского драматического коллектива. "Вся тяжесть культурного обслуживания населения района легла на плечи тех, кто, закончив работу, полуголодный шел на репетицию, часто в холодное помещение, для постановки спектаклей в колхозы и лесопункты добирался на лошадях (или рядом с ними). Единственной наградой за эти труды была благодарность зрителей и изредка грамота отдела культуры райисполкома".

Театральный коллектив не только выжил в годы войны, но и продолжал постановку спектаклей, созданных в эти тяжелые годы.

После войны, в июле 1945 года, в связи с отъездом в Вологду Г. И. Коркиной руководство коллективом полностью легло на плечи Е. А. Жуковой. В 1947 году из заключения после отбытия срока вернулись В. М. Жуков и Ф. И. Лашин. Несколько позднее были демобилизованы из армии В. В. Дьячков, Б. Л. Жуков и А. Г. Осовской. Б. Д. Попов, окончив учительский институт и отработав по распределению директором одной из сельских школ, в 1953 году возвратился в Тотьму. Все они активно включились в работу городского драматического коллектива. В первые послевоенные годы в качестве режиссеров испробовали свои силы М. П. Шубина, поставившая с новым коллективом спектакли по пьесам А. Н. Островского "Не так живи, как хочется", "На бойком месте", и А. И. Воропанова (Жукова), поставившая инсценировку по поэме А. С. Пушкина "Цыганы". Отметим в связи с этим, что режиссерами выступали любители, не получившие специального театрального образования. Лишь Г. И. Коркиной перед войной удалось поступить на заочное отделение ГИТИСа, но в военные годы закончить его не представилось возможности.

В середине 50-х годов в Тотьму прибыли Ю. И. и С. В. Савины, имевшие театральное образование и солидный опыт режиссерской работы. Здесь они работали не только режиссерами, но и выступали в качестве актеров. Правда, Юлия Ивановна - редко, а Станислав Викторович исполнял роли почти во всех спектаклях. В работе драматического коллектива наступил новый плодотворный период. В 1956 году самодеятельный театр получил свое постоянное место - был открыт районный Дом культуры (кстати, руководил его строительством Ф. И. Лашин).

Одной из первых постановок этих режиссеров была пьеса А. Корнейчука "Платон Кречет", шедшая на сцене Дома культуры в январе 1956 года. В. С. Заслоновская, учитель русского языка и литературы, в обстоятельной рецензии, опубликованной 27 января в районной газете "Рабочий леса", отмечала, что постановка спектакля явилась удачей коллектива. С большим подъемом исполняли роли Л. М. Дьяковский (заведующий больницей), О. К. Коточигова (Лида - возлюбленная Платона Кречета), Л. И. Иоффе (Берест, председатель райисполкома). Обаятельный образ врача-хирурга, бывшего паровозного машиниста, создал главный врач Тотемского курорта. А. М. Карамелев. В целом же коллектив под руководством режиссера С. В. Савина сумел раскрыть зрителям волнующую повесть о врачах.

Позднее С. В. и Ю. И. Савиными были поставлены пьесы: "Чужой ребенок" В. В. Шкваркина, "Любовь Ани Березко" В. Пистоленко, "Бедность не порок" А. Н. Островского, а со спектаклем по пьесе Анучиной "Счет жизни" коллектив театра ездил на смотр в Вологду и был награжден Почетной грамотой и ценным подарком. Все эти спектакли ставились в Тотьме по 4-5 раз. С ними выезжали также в село им. Бабушкина и Тарногу. Декорации и грим выполнялись художником Я. М. Кучеренко.

23 ноября 1957 года на сцене районного Дома культуры отмечался 30-летний юбилей сценической деятельности Е. А. Жуковой. В ее честь была поставлена пьеса Афиногенова "Мать своих детей". Главную роль исполнила Екатерина Алексеевна. Актеры от имени коллектива преподнесли юбиляру адрес. Приветствие прислал и председатель правления Вологодского отделения театрального общества Даниил Турек-Далин. "Уважаемая Екатерина Алексеевна! - отмечалось в нем. - В день Вашего 30-летнего служения советскому искусству в кружках художественной самодеятельности позвольте мне от имени правления и от себя лично сердечно поздравить Вас и пожелать здоровья, личного счастья, а также новых успехов на этом благородном поприще". В марте 1963 года коллективом театра была поставлена пьеса А. М. Горького "На дне". В постановке участвовали ветераны сцены: Е. А. Жукова (Василиса Карповна), А. Г. Осовской (полицейский), Б. Л. Жуков (Клещ), И. А. Дедюхин (Барон), В. А. Брилинский (Костылев, содержатель ночлежки), Ё. И. Трапезникова (Квашня), А. А. Попова (Настя). Выступили и самодеятельные актеры, влившиеся в коллектив в послевоенное время: Н. И. Русинов (Васька Пепел), Н. Н. Русинова (Наташа, сестра Василисы Кар-повны), Г. А. Неволин (Актер), Ф. П. Носырев, А. Н. Мишурин-ский (крючники). Я. М. Кучеренко не только блестяще исполнил роль Алеши-сапожника, но и вместе с А. П. Серегодским оформил декорации спектакля, а с В. М. Жуковым гримировал артистов. Среди исполнителей особо выделялся Б. Д. Попов в роли Луки. В качестве режиссера-постановщика выступал В. М. Жуков. В этом же году режиссером-постановщиком М. П. Шубиной был поставлен спектакль по пьесе А. Н. Островского "Правда хорошо, а счастье лучше". Кроме уже перечисленных самодеятельных актеров и актрис, в нем были заняты: С. А. Погожев (купец А. П. Барабошев), А. Н. Староверов (приказчик), В. В. Осовская (П. Г. Зыбкина), Ю. А. Федотовский (ее сын). Декорации выполнил А. П. Серегодский.

В 1960-1964 годах театральным коллективом руководил А. Ф. Дмитриев. Под его руководством была поставлена пьеса Гусева "Слава". Она была представлена и в Вологде. За этот спектакль коллектив театра был удостоен Диплома областного управления культуры и областного совета профсоюза работников культуры. Позднее этим же режиссером были поставлены пьесы "Деликатная операция" Матвеева, "Дочь прокурора" Яновского, "Разлом" Лавренева. В рецензии Н. Рычкова на последнюю из перечисленных выше постановок отмечалось, что спектакль в целом удался. Игра самодеятельных артистов с самого начала захватывала зрителей. Режиссеру спектакля А. Ф. Дмитриеву удалось успешно справиться с постановкой массовых сцен. С простотой и естественностью Н. И. Русинов создал образ председателя судового комитета Годуна. Хорошо исполнили свои роли Е. А. Жукова (Софья Петровна) и А. А. Попова (Татьяна). Интересно, что в роли одного из матросов выступил заведующий отделом культуры райисполкома П. Н. Алферьев. Удачно была оформлена сцена. Художником А. П. Серегодским на сцене правдоподобно был "создан" каземат 155-миллиметровой пушки крейсера.

В 1967 году в истории тотемского театра произошло знаменательное событие. После постановки спектакля по пьесе Анучиной "Вечер на Иртыше" на сцене Дома культуры льнокомбината (Вологда) тотемскому театральному коллективу было присвоено звание народного театра. В этом же году в Тотьму прибыл профессиональный режиссер Г. А. Кустов (стажер народного артиста СССР, профессора Г. А. Товстоногова). Первым из поставленных им спектаклей была пьеса Б. Л. Горбатова "Одна ночь". Зрители города достойно встретили премьеру народного театра. В рецензии "Вологодского комсомольца" отмечалось: "Ветераны тотемской сцены показали свое мастерство. Спектакль понравился зрителям, превратился в настоящее событие в городе". Г. А. Кустовым и силами молодежного коллектива были поставлены спектакли: "Пять вечеров" А. М. Володина и "Чудеса в полдень" Мамлина.

После отъезда Г. А. Кустова в 1969 году народный театр продолжал свою деятельность под руководством режиссера Л. А. Киселевой (Шамаховой). Ею были поставлены спектакли по пьесам А. В. Софронова "Сердце не прощает", А. Д. Салынского "Барабанщица". Спектакль "Сердце не прощает", как вспоминал Б. Д. Попов, был поставлен на тотемской сцене 7 раз и еще 10 раз на сценах сельских клубов Тотемского и соседних районов. Спектаклем "Барабанщица" был открыт сезон 1971 года. Это была своего рода лебединая песня народного театра. В рецензии Н. Трофимовой, опубликованной в газете "Ленинское Знамя", отмечалось, что спектакль был тепло принят зрителями. Живые образы главных действующих лиц, созданные ветеранами сцены С. Войцеховской (Нила Снежко), С. Мартыновым (Федор), А. Поповой (военврач, мать Федора), заставили волноваться присутствующих в зале и вместе с главной героиней переживать нанесенные ей незаслуженные обиды.

В последующие годы постановки народного театра стали редким явлением. В театральной истории Тотьмы наступила затяжная, многолетняя пауза. Прерывалась она изредка. Так, в 1972-1974 годах работал молодежный драматический коллектив под руководством В. С. Сереброва.

В апреле 1981 года в районном Доме культуры был проведен День актера. В честь 50-летия сценической деятельности поздравляли ветеранов сцены Е. И. Трапезникову и Е. И. Щукину. На этом празднике в честь юбиляров были исполнены сценки из пьесы Н. В. Гоголя "Женитьба". В роли тетушки выступала Е. И. Щукина, а в роли свахи Е. И. Трапезникова. Своеобразным подарком юбилярам стала постановка спектакля по произведению А. П. Чехова "Юбилей", в котором роль бухгалтера исполнил Н. Осовской, а просительницы - Р. Стулова. Затем в сценке "Воспаление совести" вновь выступили тепло встреченные зрителями юбиляры. На этом празднике им были вручены ценные подарки.

Однако такие театральные праздники 1970-1980-х годах были скорее исключением, чем правилом. 28 марта 1987 года в районной газете "Ленинское Знамя" под заголовком "Тотьмичи ждут спектаклей" было опубликовано интервью с исполняющим должность режиссера народного театра В. По-гореловым, где отмечалось, что тотьмичи ждут спектаклей и уверены в том, что коллектив народного театра преодолеет трудности и вновь на сцене оживут герои пьес, а зрители окунутся в неповторимый мир искусства.

И попытки возродить былую славу народного театра были предприняты. В январе 1989 года, в дни подготовки к III Всероссийскому фестивалю народного творчества, по инициативе В. В. Осовской, ветерана народного театра, была собрана группа из актеров почти распавшегося коллектива и новых участников - преимущественно из числа "молодых пенсионеров". Они и взялись за подготовку спектаклей. Опыт у нового режиссера был накоплен в ходе многолетнего руководства кукольным и детским драматическим кружками при городском Доме пионеров. Вскоре подготовили и поставили спектакли по пьесам А. Н. Островского "Свои люди - сочтемся!", "Не все коту масленица". Роли исполняли: Е. Ф. Упадышева, Р. М. Стулова, В. И. Барбосов, М. А. Драницына, В. Ф. Погорелова, А. А. Кузнецова. Самодеятельные актеры и актрисы были преимущественно пенсионного возраста. Молодежь привлечь не удалось.

В 1991 году коллектив народного театра возглавила Л. В. Гончарова, ранее руководившая детским драматическим коллективом при Доме культуры. Она сознавала, что единого творческого коллектива как такового фактически нет. Его надо создавать заново. Дополнительной сложностью явилось и изменение политической обстановки в стране. Возникли вопросы: кого привлечь в народный театр, что ставить, каким должен быть репертуар? Для начала избрали пьесу В. М. Шукшина "До третьих петухов".

В июне 1992 года состоялась премьера спектакля. Зал, как и в лучшие годы работы народного театра, был полон. По просьбе зрителей спектакль повторили и на следующий день. Костяк нового коллектива составили А. Н. Ившуков, Л. В. Ярославцева, В. С. Щиплецов. Но коллектив еще не был постоянным. Уходили одни актеры, о чем приходилось жалеть, приходили другие, подававшие надежды. В 1993 году коллективом народного театра была поставлена пьеса А. Иванова "Бес". Любимцем зрителей, как и в предыдущие годы, был Толя Холостов - ученик старших классов. Летом он поступил в вуз, но руководство театра не теряло надежды, что он, как и Оля Белоусова, после окончания учебы вернется в Тотьму и встретится с земляками на любительской сцене. Но основа группы сложилась уже в этом году. Это были: Люба Ярославцева, Алла Кремнева, Галина Соседова, Алексей Ившуков, Вячеслав Щиплецов.

В театре появилась и новая должность - заведующий постановочной частью. Им стал хирург районной больницы Т. А. Саберов. Он сам сочиняет прозу и стихи, перекладывает их на музыку, сам пишет небольшие сценки, в юмористическом тоне тонко и метко отражая различные стороны современной жизни. Тагир Абдурахмано-вич и сам отличный актер, но никогда не соглашается на главные роли, считая, что при постановке ему важнее отвечать за весь спектакль. Декорации талантливо выполняет художник Н. П. Сажин.

Так выглядело становление нового коллектива народного театра. В обстоятельной статье "На подмостках сцены", опубликованной 20 декабря 1994 года в газете "Тотемские вести", Л. В. Гончарова отмечала, что для возрождения народного театра срок в 4-5 лет слишком мал. И с этим нельзя не согласиться. 12 августа 1995 года автору этих строк лично довелось увидеть на сцене спектакль-сказку Л. Филатова "Про Федота-стрельца - удалого молодца", в котором были заняты А. Ившуков, Л. Ярославцева, Д. Козлов, Г. Холмогорова, В. Галушкина, А. Воробьев, О. Воробьева, И. Худяков, Т. Саберов, А. Осовская. Я не случайно перечислил весь коллектив, занятый в спектакле. Играли все замечательно. Прекрасными были декорации в исполнении художницы Лидии Федюшиной и музыкальное оформление концертмейстеров Вячеслава Щиплецова и Виктора Попова. И таким было не только мое мнение, но и мнение американских гостей Тотьмы: директора исторической Ассоциации Форта Росс в Калифорнии Джона Миддлтона, инженера-консультанта из Сан-Франциско П. Л. Шебалина и его сына Николая. Понравился спектакль и жителям города. После спектакля в беседе с режиссером Л. В. Гончаровой мне оставалось лишь пожелать коллективу дальнейших творческих успехов.

В 1989 году у городского народного театра появился конкурент - театральный коллектив совхоза "Тотемский", поставивший музыкальную комедию Л. Юхвида "Свадьба в Малиновке". В рецензии М. Новоселова, опубликованной в газете "Ленинское Знамя", отмечалось: "Премьера спектакля состоялась еще в 1989 году, и, судя по зрительским симпатиям, интерес к ней не пропал до сих пор... Режиссеру спектакля Р. С. Романюк удалось удачно подобрать коллектив, насчитывающий более двадцати человек. Ведущие роли исполняли: В. Тыкин, В. Истоминский, В. Полигошко, О. Колосова, А. Литвинская, В. Демидов. Играли прекрасно!" Художественное оформление спектакля было выполнено Н. П. Сажиным.

Нельзя не упомянуть и еще об одной странице театральной жизни Тотьмы. Тотьмичи, особенно в предвоенные годы, имели возможность познакомиться с творчеством профессиональных актеров. Б. Н. Лукин в своих воспоминаниях отмечал, что еще в 1920-е годы частыми гостями на тотемской сцене были актеры Вологодского областного драматического театра. Под руководством режиссера Ростовцева были поставлены спектакли: "На дне" по пьесе А. М. Горького, "Вий" по повести Н. В. Гоголя и другие. Наибольшей любовью у тотемских зрителей пользовалась игра актера Лизунова.

Во второй половине 1930-х годов в Тотьму на гастроли приезжали профессиональные коллективы Великоустюгского и Грязовецкого колхозно-совхозных театров. Постоянным же гостем тотьмичей был коллектив Вологодского ТЮЗа, созданный из самодеятельного кружка Вологодского клуба железнодорожников имени Октябрьской революции (директор и художественный руководитель - А. Бадаев, режиссер-постановщик - А. Жупахин). Любимыми актерами тотемских зрителей были Н. Бочкарева, Н. Голубев, Н. Немчина, О. Зигман, Ю. Ланова и О. Бадаева (особенно любимая детьми в главной роли в инсценировке сказки братьев Гримм "Храбрый портняжка"). О большой любви к коллективу ТЮЗа со стороны тотем-ского зрителя свидетельствуют многочисленные рецензии в районной газете "Рабочий леса", опубликованные в 1938-1939 годах.

В ноябре 1939 года премьерой спектакля "Сын народа" по произведению Ю. Германа начал свою деятельность профессиональный коллектив Тотемского межрайонного колхозно-совхозного драматического театра, переехавший в Тотьму из г. Сокола. Директором театра и художественным руководителем был Л. П. Ланской, а режиссером-постановщиком - В. Я. Штейнберг. За короткое время (в первый год войны театр был расформирован) коллектив театра завоевал у тотемского зрителя большое уважение. Автору этих строк не раз лично пришлось присутствовать на спектаклях театра в здании педучилища. Но кроме моих воспоминаний и единственной рецензии П. И. Петухова, опубликованной на страницах газеты "Рабочий леса", 14 ноября 1939 года, к сожалению, о деятельности этого театра, других сведений обнаружить не удалось. В рецензии отмечалось, что главные роли исполняли П. В. Полуботько, В. И. Васильев, О. Ф. Шульга, О. П. Леонова, Е. И. Стацевич, Л. А. Голланд. Ныне же далеко не каждый из старожилов Тотьмы помнит, что в городе больше года существовал свой профессиональный театр.

Коллективы профессиональных театров, гастролировавших в Тотьме, не конкурировали с самодеятельным театром, а дополняли друг друга. Местным служителям Мельпомены было у кого поучиться.

Такова история тотемской театральной жизни за полтора столетия. В ней были периоды расцвета и, к сожалению, времена упадка. Но каждый раз находились творческие силы, могущие исправить положение дел. Так или иначе, но эта история знакомит нас еще с одним удивительным феноменом культуры малых русских городов. Есть надежда, что, несмотря на все трудности и серьезную конкуренцию - телевидение, - тотемский театр выстоит и XXI век встретит новыми творческими успехами.

Справедливости ради отметим, что наряду с народным театром в Тотьме на протяжении последних десятилетий существовало и существует много других форм художественной самодеятельности. О коллективе "Синей блузы" уже упоминалось. Есть хоровые коллективы, в том числе хор ветеранов, фольклорный коллектив "Вербушка", коллективы и отдельные исполнители эстрадных номеров (театральные миниатюры, художественное чтение и т. д.). Но все это выходит за рамки очерка. Будем надеяться, что в следующих выпусках альманаха будет рассказано и о них. Если автору и удалось в какой-то мере раскрыть театральную жизнь Тотьмы, то в этом ему большую помощь оказали, прислав свои воспоминания, ветераны народного театра Б. Д. Попов, А. А. Попова, Л. А. Богданова (Сарамотина), М. В. Жукова (дочь ветерана тотемской сцены В. М. Жукова), Л. М. Дьяковский. Во многом помогли и беседы с ветеранами сцены - В. С. Осовской, Г. И. Коркиной (последняя не успела передать свои воспоминания. Вечная ей память!). Многое рассказали и дочери ветеранов - Д. А. Низовцева (Вызова), Г. П. Соболева (Петухова). Тот, кто желает ознакомиться с собранными мною материалами, может обратиться в Государственный архив Вологодской области (Фонд И. А. Соболева).

ПЕРЕЧЕНЬ РАБОТ, СОДЕРЖАЩИХ СВЕДЕНИЯ О ТЕАТРАЛЬНОЙ ЖИЗНИ В ТОТЬМЕ
ПЕРЕЧЕНЬ ГАЗЕТНЫХ РЕЦЕНЗИЙ И ПУБЛИКАЦИЙ О ГОРОДСКОМ ДРАМАТИЧЕСКОМ КРУЖКЕ

Вологодский листок. 1915. 25 января; 1916. 2 февраля, 5 июля, 29 ноября.

Красный Север. 1919. 6 мая, 28 октября.

Вологодский комсомолец. 1967. 10 апреля, 26 мая; 1981. 22 марта.

Рабочий леса. 1938. 12 и 14 июня; 1939. 17 мая, 12, 18, 20 июня, 12 и 14 июля (во всех газетах рецензии на спектакли Вологодского ТЮЗа); 14 ноября (о премьере Тотемского межрайонного колхозно-совхозного драматического театра); 1940. 27 июня, 15 ноября, 10 декабря; 1956. 27 января, 3 апреля.

Ленинское Знамя. 1957. 22 ноября; 1960, декабрь; 1962, март, 1964. 3 декабря. 1969. 12 апреля, 1971. 27 февраля, 15 мая; 1977. 5 февраля; 1981. 17 января, 22 марта, 1 мая; 1982. 24 мая, 10 июня, 23 октября; Т985. 23 ноября; 1986. 1 мая; 1989. 26 января, 9 февраля, 31 декабря; 1990. 14 апреля.

Тотемские вести. 1994. 20 октября, 5, 26 ноября, 20 декабря.

Бунаков Н. Ф. Моя жизнь, в связи с общерусской жизнью, преимущественно провинциальной. СПб., 1909. С. 29-31.

Записки Николая Александровича Иваницкого // Север. 1923. Вып. 4.С. 50.

Ивенский С. Феодосий Михайлович Вахрушов. 1870-1931. Вологда, 1960. С. 5, 31.

Михайлов Б. Г. Большевики в Вологодской ссылке. Вологда, 1974. С. 14-15.

Соболев И. А. Тотьма. Архангельск, 1987. С. 106, 140. Тотьма. Историко-литературный альманах. Вып. 1. Вологда, 1995. С. 121.
     


К титульной странице
Вперед
Назад