Чимабуэ (Джованни Cimabue) - флорентийский художник, один из  главных
возродителей   итальянской   живописи    после    ее    продолжительного
средневекового застоя,  происходил  из  знатной  и  богатой  фамилии  Ч.
Гвальтьерн, родился, по свидетельству Вазари,  в  1240  г.,  работал  во
Флоренции и в соседних с ней местах и умер, вероятно, в 1302 г.  До  его
времени живопись в Италии оставалась застывшей  в  оковах  византийского
стиля, повторяла одни и те же исстари установившиеся  типы  изображений,
соблюдала одни и те же условности  в  рисунке,  колорите  и  технических
приемах,  пренебрегая  наблюдением  природы  и   не   давая   художникам
возможности выказывать их индивидуальное чувство. Правда, еще  до  Ч.  и
одновременно  с  ним  некоторые  тосканские  живописцы  стремились,   не
разрывая связи своего творчества с византийскими преданиями,  вносить  в
него  новизну,  красоту  и  свободу,  но  их  попытки   были   робки   и
незначительны в сравнении со сделанными этим мастером.  В  первых  своих
иконах Богоматери, из  которых  одна,  бывшая  во  флорентийской  церкви
С.-Тринита, находится теперь в тамошней академии, Ч. является еще вполне
византийцем; но  вскоре  в  его  произведениях  старинные,  традиционные
композиции  и  фигуры  стали  более  оживленными,   привлекательными   и
величественными. а краски более свежими, изящными и натуральными.  Этого
было достаточно для возбуждения в современниках художника  восторженного
отношения к его работам. Рассказывают, что Мадонна,  написанная  им  для
капеллы Ручеллаи в церкви С.-Мария-Новелла (где она находится и теперь),
будучи еще не совсем окончена, прославилась до такой степени,  что  Карл
Анжуйский, в бытность свою во Флоренции, пожелал видеть это  необычайное
произведение и посетил для того мастерскую Ч., а потом оно было (в  1267
г.) при многолюдном стечении народа торжественно перенесено в упомянутую
церковь, в память чего тот квартал, через который  проходила  процессия,
получил название Borgo Allegro. Богоматерь в этом образе представлена на
золотом фоне, сидящей на роскошном троне с МладенцемХристом на  коленях;
шесть коленопреклоненных ангелов помещены  у  трона,  по  три  с  каждой
стороны, один над другим. Лик Мадонны еще византийского типа, с тонким и
длинным носом, миндалевидными  глазами,  высокими  бровями  и  маленьким
ртом; но в этих чертах уже проглядывает выражение кротости  и  умиления.
Лицо Младенца - такое же недетское,  как  на  всех  вообще  иконах  того
времени; но в данном ему движении виден мотив, подмеченный художником  в
натуре. Общая композиция торжественна, не  лишена  изящества,  а  ангелы
могут быть даже названы созданиями высокой красоты.  Простые  и  светлые
краски приближаются в телесных  частях  к  естественным  цветам,  и  вся
техника живописи значительно лучше тогдашней  византийской.  Две  другие
замечательные Мадонны Ч. находятся в  Луврском  музее,  в  Париже,  и  в
лондонской  национальной  галерее:  первая,   происходящая   из   церкви
С.Франческо в Пизе окружена рамой  с  медальонами,  в  которых  написаны
изображения  24-х  святых;  вторая,  представляющая  Богоматерь  в  полу
фигуре,  первоначально  принадлежала  флорентийской   церкви   С.-Кроче.
Несколько раньше, чем  была  исполнена  Мадонна  Ручеллаи,  Ч.  трудился
вместе с другими мастерами,. над украшением фресковой живописью  верхней
и нижней церквей монастыря св. Франциска в  Ассизи,  но  за  исключением
Мадонны с четырьмя ангелами, написанной несомненно им в  нижней  церкви,
теперь трудно решить, какие именно из тамошних фресок  принадлежат  ему;
судя по манере. исполнения, можно приписать  ему  более  всех  остальных
"Лобзание Иуды" и "Положение в гроб", к сожалению, пострадавшие до такой
степени, что содержание их  едва  различимо.  В  конце  своей  жизни  Ч.
занимался производством в абсиде пизанского собора мозаики, изображающей
Спасителя с предстоящими Ему Богоматерью и Иоанном Крестителем, но успел
окончить только две  из  этих  фигур:  третья,  фигура  Пресвятой  Девы,
исполнена позже (в 1321 г.)  пистойцем  Вицинусом.  Из  школы  Ч.  вышел
великий Джотто, двинувший итальянскую живопись на пути к возрождению еще
дальше, чем он. - Ср. Strzygowski, "Cimabue und Rom" (Вена, 1888).
   А. С-в.