Давид   (Жак-Луи   David)   -   исторический    живописец,    знамен.
преобразователь франц. живописи конца XVIII  ст.,  имевший  значительное
влияние на направление искусства даже других стран (1748 - 1825). Еще  в
отрочестве  он  обнаружил  выдающиеся  художественные  способности;  но,
поступив в ученики к Вьену, сначала шел довольно  тихо  на  пути  своего
развития и  только  после  троекратной  неудачи  на  соисканиях  большой
награды получил ее в 1774 г., за картину: "Эрасискрат открывает  причину
болезни  Антиоха".  В  следующем   затем   году   отправился   на   счет
правительства в Италию вместе  с  Вьеном,  назначенным  в  это  время  в
директоры  франц.  акд.  в  Риме.  Проведя  здесь  пять  лет,  занимался
преимущественно изучением антиков, писал этюды и исполнил  лишь  немного
картин, из которых одна: "Св. Рох молит Богоматерь о прекращении  чумы",
доставила ему некоторую известность. По возвращении  своем  в  Париж,  в
1780 г., выставил здесь картину "Велизарий" (находится в  лильск.  муз.,
гравиров. Морелем) и получил за нее звание сопричисленного к королевской
акд. живописи, а чрез три года был принят в  действительные  члены  этой
акд. за новое свое произведение: "Андромаха оплакивает смерть  Гектора".
Эти работы настолько повысили репутацию художника,  что  король  заказал
ему картину, предоставив ему и выбор сюжета.  Д.  отправился  в  Рим  и,
написав там "Клятву Горациев", привез ее  в  Париж,  где  она  возбудила
всеобщее удивление. Погружаясь все  более  и  более  в  историю  древних
греков и римлян,  он  исполнил  после  того  картины:  "Смерть  Сократа"
(гравир. Массаром-отцом), "Ликторы приносят к Бруту трупы его  сыновей",
"Любовь  Париса  и  Елены",  гравированная  Видалем)  и  некоторые   др.
Отступление от его тем, обычных до этого времени, составляет:  "Прибытиe
Людовика XVI в заседание парламента 14 февраля" -  картина,  принесенная
им в 1790 г. в дар национальному собранию, которое после  того  заказало
Д. изобразить "Клятву  Jeu  de  Paume",  оставшуюся,  однако,  только  в
эффектно сочиненном эскизе (гравир. Жозе). Разгоревшийся пожар революции
затянул пылкого художника в свой бурный круговорот: он выступил  в  роли
политического деятеля, попал в 1793 г. в конвент, в качестве  его  члена
участвовал в осуждении короля на  казнь,  сочинял  и  предлагал  проекты
великих национальных празднеств и управлял их декоративною частью  и  т.
п. В это время из под его  кисти  вышли  воспроизведения  двух  кровавых
современных сцен - убийства  М.Пеллетье  и  Марата.  Падение  Робеспьера
повлекло за собою арест его друга, Д., и только  слава  последнего,  как
художника, спасла ему голову. По выходе  из  тюрьмы,  он  снова  отдался
всецело живописи и написал, в  1795  -  99  г.,  одну  из  лучших  своих
картин:"Похищение сабинянок", публичная выставка которой  доставила  ему
65627 фр. Когда верховная власть над Францией перешла в руки  Наполеона,
Д.  сделался  его  привилегированным  живописцем;  но,  увековечивая  на
полотне славные события Консульства и Империи ("Переход  Бонапарта  чрез
С.Бернард", "Коронация Наполеона", "Раздача  орлов"  и  т.  п.),  он  не
переставал интересоваться древней  историей  и  написал,  между  прочим,
"Леонида в Фермопилах",
   - картину, оконченную в 1814 г. и  проданную  в  1819  г.,  вместе  с
"Похищением сабинянок", за 100000 фр. (обе находятся в  луврск.  музее).
Несмотря на благорасположение к нему императора и на получаемые от  него
милости, Д. оставался в душе республиканцем.  По  возвращении  Бурбонов,
он, как бывший член  конвента  и  "цареубийца",  подвергся  изгнанию  из
Франции, был вычеркнут из списков акд.  худож.  и  почетного  легиона  и
поселился в Брюсселе,  где  продолжал  руководить  образованием  молодых
художников  и  писать  картины.  Из  произведений,  относящихся  к  этой
последней поре его  деятельности,  наиболее  достойны  внимания:  "Амур,
покидающий Психею", "Марс, обезоруживаемый Венерою, Амуром и Грациями" и
т. д. Суждение художественных критиков о Д. весьма различно, но никто не
отрицал его огромного исторического значения. С Д. началось  решительное
перерождение изжеманившегося пред тем франц. искусства. Он первый  снова
обратился к изучению антиков, стал заботиться о соблюдении чистоты стиля
и здравого воззрения на природу. Это направление  он  проводил  в  своих
произведениях с убеждением и энергией. Однако он в сущности усвоил  себе
только внешние черты памятников греч. искусства. Отсюда - окоченелость и
мертвенность его картин. Вместо действительного чувства,  мы  находим  у
него  театральную  деланность,  вместо  страсти  -  притворный,  нередко
преувеличенный пафос, не столько вдохновение,  сколько  холодный  расчет
ума. Кроме того, он вообще не богат изобретательностью:  его  композиция
отличается разбросанностью;  его  фигуры  принимают  утрированные  позы;
колорит у него  чересчур  однообразный,  порою  желтоватый,  холодный  и
лишенный  тонких  нюансов.  Но  рисунок  старательно  выработан,   формы
благородны, изящны,  и  особенно  в  женских  фигурах.  В  портретах  он
несравненно проще и привлекательнее, чем в картинах, и  большинство  его
недостатков  стушевывается  пред  подражанием  природе,  не  отуманенным
предвзятыми принципами. Как на лучшие его  работы  в  этом  роде,  можно
указать на портреты Жубера и Леруа, г-жи де-Сорси,  маркизы  де-Оливьер,
отца Филельера, Пекуля (нах. в Лувре), Буасси-д'Англа, г-жи  Рекамье  (в
Лувре), ген. Жерара и особенно  папы  Пия  VII  (в  Лувре).  Но  главная
заслуга Д. состоит в основании  целой  школы,  в  которой  его  ученикам
предоставлялась возможность  развивать  свои  способности  сообразно  их
натуре, без всяких стеснений, и после строгого изучения антиков  бросить
рабское  подражание  им  и  идти  не  по  стопам   своего   учителя,   а
самостоятельным путем к совершенству. Из этой школы  вышли  Гро,  Гране,
Друе, Жироде, Жерар, Изабё, бельгиец Навез, Л. Робер, Энгр  и  мн.  др.,
менее значительные художники. Ср. F.L..David, "Le  peintre  Louis  David
(1748 - 1825), souvenirs et documents inedits"  (П.,  1880);  Delecluze,
"L.David, son ecole et son temps" (П., 1855); Т. Thore, "Les peintres du
XIX siecle, L.David" (Брюссель, 1843);  М.A.Th.  (Адольф  Тьер)  "David,
souvenirs historiques";E.Chesneau, "Le mouvement  moderne  en  peinture,
L.David".
   A. C - в.