Майоль (Maillol) Аристид Жозеф Бонавентюр (8. 12. 1861, Баньюльс-сюр-Мер, Восточные Пиренеи, — 27. 9. 1944, там же), французский скульптор. Учился живописи в Школе изящных искусств в Париже (1882—1886). Испытал влияние П. Э. А. Гогена, был близок к группе «наби»; в начале 1890-х годов выполнял эскизы для гобеленов и сам старался возродить их ручное производство. Со 2-й половины 1890-х годов самостоятельно обратился к скульптуре, создавая вначале небольшие станковые произведения, отмеченные архаизацией и упрощённым декоративизмом в духе стиля «модерн». В зрелый период творчества (с начала 1900-х годов), опираясь на древнегреческое наследие, и вместе с тем ,сохраняя современную жизненную конкретность образов, М. стремился к обобщенности и архитектонической ясности объёмно-пластических масс, добивался величавой гармонии мощных, иногда грузных форм и плавности линий силуэта («Ночь», 1902—1909; «Желание», 1905—1908; «Венера с ожерельем», 1930). Изображая главным образом обнажённую женскую фигуру (мрамор, камень, бронза), воплощая в ней свой идеал прекрасного человека, М. в то же время передавал или ощущение созерцательного покоя (вызывающее мысль о глубинной связи эпох «Средиземноморье», 1902—1905), или динамическое начало (символизирующая героический характер нации фигура «Иль-де-Франс», 1920—1925). Подолгу работая над каждым произведением, М. стремился связать символическое содержание образов с современностью, а их художественное решение с окружающей средой (памятники павшим в 1-ю мировую войну, монументы в честь выдающихся людей конца 19 века). Могучая женская фигура «Скованное действие» (бронза, 1906, Национальный музей современного искусства, Париж) раскрывает пафос жизни Л. О. Бланки, отданной борьбе; нимфа с лавровой ветвью, выражающая идею гармонии (1912—1925), олицетворяет цель исканий П. Сезанна. В произведениях, имеющих декоративный характер («Помона», «Река», 1939 — 43), важную роль играет чувственное начало, выявление единства человека и природы. М. известен как мастер мелкой пластики и рисовальщик (эскизы скульптур и оригинальные рисунки); занимался также гравюрой и литографией. Его гуманистическое и реалистичное по своей сути искусство оказало большое влияние на многих крупных скульпторов 20 века.

 

  Лит.: Терновец Б., Майоль, М., 1935; Чегодаев А., Аристид Майоль, «Искусство», 1962, № 1; Claudel J., A. Maillol, sa vie, son oeuvre, ses idées, P., 1937; Rewald J., The wood-cuts of A. Maillol, N. Y., 1943; George W., A. Maillol, Neuchatel, 1964.

  К. Г. Богемская.


А. Майоль (рисунок М. Дени).


«Средиземноморье». Бронза. 1902—05. Частное собрание. США.


«Ночь». Бронза. 1902—09. Частное собрание. Париж.


Памятник П. Сезанну. Камень. 1912—25. Сад Тюильри. Париж.


«Река». Свинец. 1939—43. Музей современного искусства. Нью-Йорк.


«Желание». Свинец. 1905—08. Национальный музей национального искусства. Париж.


«Флора». Бронза. 1911. Частное собрание. Париж.


«Венера с ожерельем». Бронза. 1930. Сад Тюильри. Париж.


«Иль-де-Франс». Бронза. 1920—25. Музей Пти-Пале. Париж.

 

Оглавление БСЭ