Артем Помялов
Кирилл Разлогов: «VOICES должен стать еще более смелым фестивалем»

Источник:
Разлогов К. Э. «VOICES должен стать еще более смелым фестивалем» : [интервью с кинокритиком, киноведом Кириллом Разлоговым / записал А. Помялов // Красный Север. – 2014. – 16 июля. – С. 9 : фот.

Кинокритик, киновед, телеведущий, отборщик программы Московского кинофестиваля и большой киноэстет – все это о нем, Кирилле Разлогове. В этом году эксперт стал членом жюри пятого юбилейного VOICES. В интервью «Красному Северу» Кирилл Эмильевич подвел итоги кинофестиваля и рассказал, где сейчас снимают самое интересное кино. 

Кирилл Разлогов верит, что российское кино выйдет из кризиса

Кирилл Разлогов верит, что российское кино выйдет из кризиса

– В программе этого года было десять фильмов. Был ли в ней явный фаворит? Как вам качество программных лент VOICES?

– Программа, на мой взгляд, была удивительно ровной. Мы не спорили разве что по поводу присуждения главного приза. Все остальные номинации вызвали очень острую дискуссию между членами жюри. Каких-то открытий для себя из программных лент я не вынес. Никаких шедевров тут точно не было. Но это не вина организаторов VOICES. Они могут отбирать на фестиваль только то, что сейчас снимается в Европе. А нынешний уровень кинематографии в Старом свете все-таки не очень высокий. В общем, что режиссеры наснимали за этот год, то зритель в Вологде и увидел. 

Но в целом я бы отметил, что вологодский кинофестиваль дает полное представление о современном молодом европейском кино. В программе были и драмы, и комедии, и криминальные фильмы, и даже анимационная лента. Разнообразие жанров, имен, подходов к киноискусству и профессии в конкурсе меня очень порадовало.

– Но не делает ли это программу несколько эклектичной?

– Безусловно. Однако в этом и ее большой плюс. Гораздо большее количество зрителей и гостей найдет в программе кинофестиваля что-то интересное, увлекательное и познавательное для себя лично. К тому же такие несколько эклектичные программы сейчас для кинофестивалей всех уровней становятся трендом. Его несколько лет назад задал Каннский фестиваль, и после этого пошло-поехало. Кинофорумы стараются перекинуть мостик от авторского кинематографа к обычному жанровому разнообразию. Нужно зрителю показывать не только арт-хаусное кино, которое никому непонятно и посвящено, извиняюсь, пупку режиссера и ничему больше, но и ленты, которые находятся на грани авторского кино и кассовых прокатных блокбастеров. В умении сочетать такой взгляд на программу кинофестиваля, на мой взгляд, есть некое бесстрашие. И, к счастью, у тех, кто делает вологодский кинофорум, я это бесстрашие обнаружил. 

– Организаторы и сами признавались, что сталкивались с большими сложностями при подборе качественных лент для программы. Может, проблема в том, что вологодский фестиваль все-таки не так раскручен, как тот же кинофестиваль в Москве?

– Будучи отборщиком лент для Московского международного кинофестиваля, могу с уверенностью сказать: «Мы также сталкиваемся с подобными проблемами». Если удается на кинофестивале сделать хотя бы 10% из намеченного, то это можно смело называть успехом. Делать крупный международный фестиваль вообще дело не самое простое. Многие режиссеры и продюсеры не всегда с большой охотой дают свои работы на тот же московский фестиваль. Чем ярче лента, чем знаменитей режиссер, тем больше у него предложений от кинофестивалей, и он может выбирать между Москвой, Нью-Йорком, Римом, Венецией, Берлином и Каннами. Удачный фестиваль тот, к участию в котором удается привлечь два-три киношедевра и 20-30 просто хороших картин. Остальная внеконкурсная программа, признаемся, кинобарахло. Но и оно может быть интересно кому-нибудь, так что без него при составлении программы просто не обойтись.

– В Вологде в этом году не удалось показать, пожалуй, самый заметный российский кинопроект последнего времени – фильм «Да и да» Валерии Гай Германики.

– Об этом я и говорил, когда рассказывал, что получается выполнить, в лучшем случае, 10% из того, что задумывалось. Из-за законодательного запрета на мат в кино и на сцене вологодский зритель не увидел спорную, но все равно яркую работу Леры. Когда мы говорим о бесстрашии организаторов фестиваля, то имеем в виду не только умение сочетать в программе несочетаемое, но и не бояться приглашать к показу и такие ленты. Думаю, что при определенной работе вполне можно было добиться, чтобы «Да и да» вологжане увидели. Поэтому позволю себе дать организаторам VOICES небольшой совет: идите до конца в реализации своих планов. Зритель такой подход оценит. А это самая главная оценка для кинофестиваля.

Лента «Да и да» не была показана на VOICES по объективным причинам, хотя была одной из самых ожидаемых

Лента «Да и да» не была показана на VOICES по объективным причинам, хотя была одной из самых ожидаемых

– Люди, так или иначе связанные с кинематографом, в Вологде в один голос говорили о кризисе европейского кино. Какой регион мира сейчас, на ваш взгляд, стал киноцентром? Если в Европе застой, то где рассвет кинематографа?

– Была очень интересная волна нового румынского кино, кино Восточной Европы. Сейчас и она пошла на убыль. Самое интересное снимается за пределами Евросоюза. Там, где жизнь сытая и спокойная, а социальных проблем немного, просто не может существовать яркий проблемный авторский кинематограф. Поэтому, например, в Швейцарии, где очень высок уровень жизни, практически не рождалось действительно заметных киноработ. Я бы на сегодняшний день выделил кино Ближнего Востока. Там сталкиваются разные культуры, люди с разным жизненным укладом и социальными целями, что подбрасывает очень интересные сюжеты. Кино идет вперед лишь в интенсивно развивающихся обществах, обществах, где не произошло еще пресыщения, а есть множество проблем. Такая, на мой взгляд, ситуация в современной России. Именно поэтому я смотрю на будущее российского кинематографа с неким оптимизмом.

– Вы уже второй раз в Вологде. В первый раз были в качестве гостя, теперь – члена жюри.

– Я с удовольствием согласился вновь приехать в ваш город. В первую очередь, из-за той доброжелательной атмосферы, которая царит вокруг кинофорума. Здесь очень благодарный, воспитанный и доброжелательный зритель. Он более степенный, менее издерган жизнью и постоянной суматохой, как люди в крупных мегаполисах. Такой доброй атмосферы априори не может быть на крупных кинофестивалях, где сталкиваются непомерные амбиции режиссеров, актеров, продюсеров, публики.

Кино с британским акцентом

Справедливо, что победителем юбилейного VOICES, посвященного перекрестному году культуры Великобритании и России, стала именно английская лента. 

На редкость в ровной конкурсной программе, где были представлены десять фильмов, сразу выделились три лидера. Фаворитами оказались голландский «Волк» о криминальном мире выходцев из Северной Африки, польская драма о трудной жизни людей с ограниченными возможностями «Желание жить» и, наконец, «Натюрморт» – история о клерке из префектуры, разыскивающем родственников умерших и никому не нужных жителей Лондона.

Лучший фильм юбилейного вологодского фестиваля молодого европейского кино «Натюрморт»

Лучший фильм юбилейного вологодского фестиваля молодого европейского кино «Натюрморт»

Не удивительно, что именно эти три картины так или иначе были отмечены наградами фестиваля.

Так, «Волк» заработал приз за лучший актерский ансамбль (Амар Чемседдин, Марк Катуогно, Стеф Кейперс, Слиман Дази, Насрдин Дхар, Якоб Дервиг, Марван Кензари, Мишель Кнаап, Бо Маертен, Бьорн Ниссен), «Желание жить» увезла в Польшу «Приз зрительских симпатий», а лента Уберто Пазолини – Гран-при.

«Натюрморт» открыл вологодскому зрителю и потрясающий актерский талант британца Эдди Марсана. Эдди известен публике, ценящей британское арт-хаусное кино, но широкий зритель с его работами практически не знаком.

– Мы вдоволь посамовольничали, раздавая награды. Например, не выделили «Лучшую актрису», но вручили приз целому актерскому ансамблю, не дали приз «Лучшему режиссеру», зато наградили оператора российской ленты «Без кожи» Ксению Середу, – подводит итоги председатель жюри VOICES Светлана Проскурина. – Что касается победителя, то фильм «Натюрморт» члены жюри выбрали единогласно. В этой картине режиссер Уберто Пазолини позволил себе быть аскетичным, точным, выверенным. Огромный плюс этого фильма – удивительное достоинство кадра и умение создавать потрясающий мир и историю, имея при этом не самые большие киновозможности.

Еще одну награду фестиваля за «Лучший семейный фильм» получил чешский режиссер Иржи Мадл.

© Вологодская областная универсальная научная библиотека, 2016 г.
www.booksite.ru
память вологды