МРАВИНСКИЙ Евгений Александрович [22.5(4.6).1903, Петербург - 19.1.1988, Ленинград], дирижёр. Нар. арт. СССР (1954). Герой Соц. Труда (1973). Проф. (1963). В 1931 окончил Ленингр. коне. (педагоги А. В. Гаук, Н. А. Малько). С 1921 концертмейстер ЛХУ. Будучи студентом консерватории, заведовал муз. частью, этого уч-ща. С 1931 ассистент дир., в 1932-38 дир. Т-ра им. Кирова. Сотрудничал здесь с балетм. В. И. Вайноненом, Р. В. Захаровым, Л. В. Якобсоном. Участвовал в пост. балетов: "Спящая красавица" (1932), "Лебединое озеро" (1933), "Щелкунчик", "Бахчисарайский фонтан" (оба 1934), "Утраченные иллюзии" Б. В. Асафьева (1935), "Андалузская свадьба" на скомпонованную им муз. исп. композиторов (1936, спектакль ЛХУ). С 1938 гл. дир. Симф. оркестра Ленингр. филармонии. Гос. пр. СССР (1946). Лен. пр. (1961).
      Лит.: Богданов-Березовский В., Сов. дирижер. Очерк деятельности Е. А. Мравинского, Л., 1956; Фомин В., Оркестром дирижирует Мравинский, Л., 1976.
     
      МУЗЫКАЛЬНЫЙ ТЕАТР ИМЕНИ К. С. СТАНИСЛАВСКОГО И ВЛ. И. НЕМИРОВИЧА-ДАНЧЕНКО, академический (с 1964). Первоначальное ядро балетной труппы составлял небольшой коллектив танцовщиков, именовавшийся Московский художественный балет, осн. в 1929 В. В. Кригер. В составе труппы, помимо актёрски выразительной, ярко темпераментной Кригер, выделялись М. С. Сорокина, В. П. Бурмейстер, Н. С. Холфин, А. А. Урусова, А. А. Клейн, И. В. Курилов, Н. Д. Карташёв. Начав со спектаклей классич. наследия ("Корсар", "Коппелия"), труппа затем обратилась к совр. балету ("Красный мак"; "Карманьола" Б. В. Асафьева).
      В 1932-38 гл. балетм. т-ра Холфин. Особым успехом пользовалась балетная комедия "Соперницы" (новая версия "Тщетной предосторожности"П. Гертеля), пост. в 1933 Холфиным с реж.
     


      "Лебединое озеро". Музыкальный театр им. К. С. Станиславского и Вл. И. Немировича-Данченко. Балетм. В. Бурмейстер.

Б, А. Мордвиновым и П. А. Марковым. Союз хореографа и режиссёра определил творч. лицо молодого балетного коллектива, к-рый вслед за оперным т-ром стал осваивать методы Моск. Худож. т-ра, систему Станиславского. Эти поиски привлекли внимание Немировича-Данченко, и в 1933 Моск. худож. балет был включён временно, а с 1939 постоянно в состав труппы Муз. т-ра им. Немировича-Данченко. В 1941 этот т-р был слит с Оперным т-ром им. Станиславского, получив совр. название. Пост. Холфина были отмечены юмором, жизнеутверждающим мироощущением ("Треуголка" М.де фальи, 1936, реж. Мордвинов). В "Цыганах" С. Н. Василенко (1937) балетмейстер воссоздал образы пушкинской поэмы, неразрывно связав хореографию с действием. На сюжеты рус. классики были пост. также балеты: "Бахчисарайский фонтан" (1936, балетм. Р. В. Захаров, реж. Марков), "Ночь перед рождеством"Асафьева (1938, балетм. Ф. В. Лопухов, Бурмейстер, реж. тот же).
      В 1941-60 и 1963-71 худ. рук. балетной труппы т-ра был Бурмейстер, поставивший спектакли, отмеченные яркой хореогр. фантазией, чувством современности: героич. балет "Лола" (1943, реж. И. М, Туманов), комедийные - "Штраусиана" (1941); "Виндзорские проказницы" В. А. Оранского (1942, совм. с Куриловым). Бурмейстер создал также принципиально новые ред. классич. балетов ("Шехеразада", 1944; "Эсмеральда", 1950), из к-рых наиболее значит, стала пост. "Лебединого озера" (1953). Бурмейстер последовательно разрабатывал совр. темы: "Берег счастья" (1948, совм. с Куриловым), "Красные дьяволята" на муз. И. О. Дунаевского и В. Н. Кнушевицкого (1967), "Белеет парус одинокий" О. М. Александрова (1970); ставил спектакли, насыщенные драм. действием ("Жанна д'Арк" Н. Н. Пейко, 1957) и щедрой танцевальностью. Один из лучших его балетов - "Снегурочка"
     


      "Коппелия". Музыкальный театр им. К. С. Станиславского и Вл. И. Немировича-Данченко. Балетм. А. Чичинадзе.

на муз. П. И. Чайковского (1963). На этом жанрово разнообразном репертуаре Бурмейстером была воспитана плеяда талантливых танцовщиков: В. Т. Бовт, С. А. Виноградова, Э. Е. Власова, Э. Г. Перкун, А. М. Соболь, М. Э. Лиепа, Ю. Д. Трепыхалин, В. В. Чигирев, А. В. Чичинадзе. Т-р неизменно стремился создавать оригинальный репертуар, в к-ром преобладали балеты рус. композиторов. Постоянно привлекались к работе балетмейстеры из др. т-ров: П. А. Гусев, И. Д. Бельский, И. В. Смирнов, О. Г. Тарасова, А. А. Лапаури, Н. Д. Касаткина, В. Ю. Василёв, Н. И. Рыженко, В. В. Смирнов-Голованов, С. 3. Агатова. Значит, событием 60-х гг. стал созданный Лопуховым спектакль "Картинки с выставки" на муз. М. П. Мусоргского (1963), в к-ром камерность формы сочеталась с масштабностью замыслов.
     


      "Шакунтала". Музыкальный театр им. К. С. Станиславского и Вл. И. Немировича-Данченко. Балетм, А. Чичинадзе.

В 1971-84 балетной труппой руководил Чичинадзе, тяготевший к лирико-романтич. тематике. Им пост. спектакли:"Золушка" (1971), сюита из балета "Гаянэ" (1972), "Коппелия" (1975), "Степан Разин" Н. И. Сидельникова (1977), "Шакунтала" С. А. Баласаняна (1979), "Дон Кихот" (1981, новая ред.), "Риварес" С. Ф. Цинцадзе (1982). В 1956-83 в т-ре работала балетм. Н. Г. Гришина, пост. "Корсар" Ц. Пуни (1958), "Золотой ключик" М. С. Вайнберга (1962). Нем. балетм. Т. Шиллинг пост. "Чёрные птицы" Г. Катцера (1978), "Вечерние танцы" на муз. Ф. Шуберта и "Юношескую симфонию" на муз. В. А. Моцарта (оба 1980).
      В 70-80-е гг. ведущими артистами становятся: Ю. В. Григорьев, А. Н. Домашёв, М. С. Дроздова, В. И. Кириллов, М, В. Крапивин, Г. Н. Крапивина, В. В.
     


      "Корсар". Музыкальный театр им. К. С. Станиславского и Вл. И. Немировича-Данченко. Балетм. Д. Брянцев.

Лантратов, М. Н. Левина, В. П, Петрунин, Л. И. Рыжова, В. Г. Саркисов, С. И. Смирнова, В. Г. Собцева, В. С. Тедеев, В. С. Федянин; педагоги-репетиторы: Н. М. Азарин, Бовт, Е. В. Дмитраш, Г. М. Евдокимов, Т. Н. Легат, Трепыхалин, Н. Н. Чкалова.
      В 1-й пол. 80-х гг. в т-ре ставили спектакли: К. М. Сергеев ("Легенда о Жанне д'Арк" Пеико, 1980),С.В. Воскресенская ("Антоний и Клеопатра" на муз. С. С. Прокофьева, 1983; "Опасная тень" на муз. Д. Д. Шостаковича, 1985), Д. А. Брянцев ("Конёк-Горбунок" Р. К. Щедрина, 1983), Г. А. Майоров ("Алые паруса" В. М. Юровского, 1984). С 1985 гл, балетм. т-ра - Брянцев, к-рый пост.: "Оптимистическую трагедию" М. Б. Броннера (1985), "Скифы" на муз. Прокофьева, "Лебединую песню" на муз. Э. Шоссона, "Ковбои" на муз. Дж. Гершвина (все в 1988), самостоятельную хореогр. версию "Корсара" (1989), "Одинокий голос человека" на муз. Н. Паганини, А. Вивальди, О. Китаро (1990), "Отелло" А. Г. Мачавариани (1994), "Призрачный бал" на муз. Ф. Шопена (1995). Силами созданной им Экспериментальной студии балетной труппы т-ра осуществлены пост.: "Браво, Фигаро!" на муз. Дж. Россини в свободной обработке Т. И. Когана и "Девять танго и... Бах" на муз. А. Пьяцоллы и И. С. Баха (обе 1985), "Вечер современной хореографии"(1987), где кроме хореогр. миниатюр Брянцева артисты исполняли номера, пост. Р. Пети, М. Бежаром, Шиллингом. Брянцев стремится к обновлению и расширению репертуара, сохраняя в нём лучшие спектакли Бурмейстера и Чичинадзе. Он инициатор обращения труппы к известным классич. балетам, к-рые ранее никогда не шли на сцене этого т-ра: "Сильфида" X. Лёвеншелля (1986, хореография А. Бурнонвиля в ред. Э. М. фон Розен, балетм. О. М. Виноградов), "Шопениана"(1987, возобн. Н. В. Беликовой), "Вечер классической хореографии"(1987), "Вальпургиева ночь" (1989, хореография Л, М. Лавровского, возобн. Легат), "Жизель" (1991, возобн. сеже), "Щелкунчик" (1995, хореография В. И. Вайнонена, возобн. Крапивина). В т-р был приглашён также В. В. Васильев, поставивший здесь "Ромео и Джульетту" (1990).
      В труппе т-ра: Е. В. Голикова, А, А. Домашен, Д. Ю. Ерлыкин, Д. А. Забабурин, Е. А. Иванова, М, Г. Иванова, В. Е. Дик, Кириллов, О. В. Кожанов, С. В. Кожанова, Н. М. Крапивина, O.K. Кузменко, Н. В. Ледовская, Н. Е. Трубникова, С. Б. Цой, Т. А. Черяобровкина, Л. В. Шипулина, Г. П. Янин. Педагоги-репетиторы: Н. Б. Доренская, Дроздова, Крапивин, Г,Н. Крапивина, А. А. Николаев, Тедеев. Гл. дир. Г. П. Проваторов; гл. худ. В. А. Арефьев.
      Лит.: Чудновский М., В. Кригер, М., 1964; Грановская Г., В. Бовт, М., 1972; Балет Музыкального т-ра им. К. С. Станиславского и Вл. И. Немировича-Данченко (буклет),М.,1975;Шереметьевская Н., Молодые балетные т-ры, в сб.: Сов, балетный т-р, М., 1976; Холфина С., Вспоминая мастеров моск. балета..., М., 1990.
     
      Н. Е. Шереметьевская, Е. П. Белова.
     
      МУЗЫКАЛЬНЫЙ ТЕАТР САНКТ-ПЕТЕРБУРГСКОЙ КОНСЕРВАТОРИИ имени Н. А. Римского-Корсакова, создан в 1989 на основе Оперной студии Ленингр. конс., с 1991 совр. название. Имеет оперную и балетную труппу.
      Оперная студия при консерватории осн. в 1923 и поначалу балетных спектаклей в своём репертуаре не имела; небольшая группа балетных артистов участвовала в оперных спектаклях. Проф. балетная труппа начала формироваться с приходом в 1961 Н. Р. Миримановой в качестве гл. балетм. Оперной студии. В 1968 (принято считать годом рождения балетной труппы) был пост. первый балетный спектакль - "Треуголка" М. де Фальи (дипломная работа студента балетмейстерского отд. Ф. И. Бакалова). В спектакле принимали участие приглашённые мастера: Б. Я. Брегвадзе, Л. Н. Сафронова, Н. Н. Филипповский. В дальнейшем репертуар складывался в основном из постановок, осуществлённых студентами балетмейстерского отделения: "Икар" А. А. Чернова (1970, балетм. Б. Я. Эйфман), "Золотой ключик" М. С. Вайнберга (1973, балетм. М. Ж. Тлеубаев), "Венгерские танцы" на муз. И. Брамса (1974, балетм. Л. С. Лебедев), "Альборада. Утренняя серенада шута" на муз. М. Равеля (1975, балетм. тот же), "Романтический дивертисмент" на муз. Ф. Шуберта и "Бергамасская сюита" на муз. К. Дебюсси (1976, обе в пост. С. П. Сидорова). Эти пост. помогали начинающим балетмейстерам профессионально заявить о себе, знакомили зрителей с новыми тенденциями в балетном иск-ве. В традициях коллектива - постоянная забота о репертуаре для детей. Артисты балета являются также исполнителями на открытых балетмейстерских экзаменах, проводящихся на сцене Оперной студии.
      Педагогами классич. танца здесь в разное время работали Е. И. Горове, 3. В. Гуляева, В. С. Зимин, В. И. Иванов, Н. А. Петрова, В. М. Тулубьев. Ряд артистов, приобретя сценический опыт в Оперной студии, успешно выступал в др. труппах (Г. М. Абайдулов, С. А. Козадаев в Ленингр. Малом т-ре).
      Выпускник первого набора балетмейстерского отд. Г. Д. Алексидзе - в 1980-83 гл. балетм. Оперной студии. Он поставил "Сонату" на муз. Л. ван Бетховена и "Блестящий дивертисмент" на муз. М. И. Глинки (1983), программу творч. вечера Н. А. Долгушина (1984), "Дон Жуан" К. В. Глюка (1985). С 1983 во главе балетной труппы стоит Н. А. Долгушин - также выпускник консерватории, зав. кафедрой режиссуры балета.
      С участием артистов Т-ра им. Кирова Г. Т. Комлевой, Е. В. Евтеевой, М. Ф. Даукаева и Долгушина балетм. Н. И. Рыженко возобновила "Павану мавра" на муз. Г. Пёрселла в пост. X. Лимона (1984). Долгушин поставил "Грёзу" ("Даму с камелиями") на муз. "Поэмы" Э. Шоссона (1985). Др. пост.: "Король Лир" С. И. Насидзе (1990, балетм. Алексидзе, Долгушин); Вечер одноактных балетов: "Гамлет", "Моцартиана", "Ромео и Джульетта" на муз. П. И. Чайковского (1990, балетм. Долгушин), "Классическая симфония" на муз. С. С. Прокофьева (1991, балетм. А. М. Полубенцев), "Хореографические зарисовки" (1991, балетм. Л. В. Якобсон), "Свадьба Авроры" на муз. Чайковского (1991, хореография М. И. Петипа в ред. Долгушина).
     
      А. А. Соколов-Каминский.
     
      МУЛЛЕР Константин Александрович [р. 22.6(5.7).1905, Петербург], артист, балетмейстер. Засл. деят. иск-в БССР (1956). Учился в Школе рус. балета А. Л. Волынского. По окончании ЛХУ (педагог В. А. Семёнов) в 1926-31 артист т-ров Харькова, Киева, Одессы, Ташкента, Тбилиси, в 1931-37 солист Большого т-ра. Партии: Франц, Зигфрид; Арлекин ("Арлекинада"), Вацлав ("Бахчисарайский фонтан"). Балетмейстерскую деятельность начал в Харькове пост. "Лебединого озера" (1936). Способствовал становлению белорусского балета (в 1937-60, с перерывами, гл. балетм. и солист Минского т-ра). Пост.: "Лебединое озеро" (1938), "Тщетная предосторожность" (1938, 1959), "Князь-озеро" В. А. Золотарёва (совм. с реж. Б. А. Мордвиновым, 1949; Гос. пр. СССР, 1950), "Соловей" М. Е. Крошнера (1950), "Спящая красавица" (1954), "Щелкунчик" (1956), "Подставная невеста" Г. М. Вагнера (1958). В годы войны балетм. Свердловского т-ра, пост. "Каменный цветок" А. Г. Фридлендера (1944). Оказал значит. влияние на развитие балета Воронежского т-ра. Пост.:"Дон Кихот", "Тропою грома" (оба 1963), "Доктор Айболит" И. В. Морозова, "Голубой Дунай" на муз. И. Штрауса (оба 1964), "Пер Гюнт" на муз. Э. Грига (1967), "Лебединое озеро" (1968, совм. с Д. М. Ариповой), "Ромео и Джульетта" (1970). Среди пост.: "Тропою грома" (1960, Т-р им. Джалиля), "Последний бал" Ю. С. Бирюкова (1961, Т-р им. Франко).
      Лит.: М у х и н К., Страницы календаря [К. А. Муллер], "СБ", 1985, № 4.
     
      МУНГАЛОВА Ольга Петровна [28.11(11.12).1905 - 26.8.1942, Пермь], артистка. По окончании Петрогр. театр, уч-ща (педагог О. И. Преображенская, А. Я. Ваганова) в 1923-42 в Петрогр. (Ленингр.) т-ре оперы и балета, дебютировала партией Девушки ("Эрос"). Первая исполнительница партий: Ледяная дева ("Ледяная дева", 1927), Маша ("Щелкунчик", 1929), Ольга ("Болт", 1931; все балетм. Ф. В. Лопухов), Западная комсомолка ("Золотой век", 1930, балетм. В. И. Вайнонен, Л. В. Якобсон, В. П. Чеснаков); танец египетских акробатов в опере "Юдифь" (1925, балетм. Лопухов). Др. партии: Жар-птица;
     


      О. Мунгалова - Ледяная дева.

Тао Хоа и номер "Эксцентрик и осёл" ("Красный мак"), Юленька ("Катерина"), принцесса Флорина и фея Бриллиантов ("Спящая красавица"), Жемчужина и Царица вод ("Конёк-Горбунок"), Повелительница дриад ("Дон Кихот"), Мирта ("Жизель"), Эффи ("Сильфида"), Арсиноя ("Египетские ночи"), Невольница ("Корсар"), Сильфида ("Шопениана"), Мария; Хасинта ("Лауренсия"), Актриса ("Пламя Парижа"), Натэла ("Сердце гор"), Град ("Времена года"). Имела большой конц. репертуар (выступала с П. А. Гусевым), участвовала в концертах петрогр. труппы "Молодой балет". Классич. танцовщица, М. в то же время большое внимание уделяла танц. акробатике. Стала лучшей исполнительницей программных балетов Лопухова. Спортивность, виртуозное владение стремительными темпами и резкими сменами ритмов придавали её иск-ву совр. звучание. Часть сочинённых ею упражнений вошла в совр. тренаж. Автор неопубликованных воспоминаний (библиотека петерб. отд. СТД. инв. №412).
      Лит.: Лопухов Ф., Шестьдесят лет в балете, М., 1966; Михайлов М., Жизнь в балете, [Л.-М.], 1966; Чернова Н., От Гельцер до Улановой, М., 1979.
     
      Г. Н. Добровольская.
     
      МУНТАГИРОВ Александр Абубакирович (р. 21.5.1955, г. Первоуральск Свердловской, ныне Екатеринбургской обл.), артист. Нар. арт. РСФСР (1989). По окончании Пермского хореогр. уч-ща (педагог Ю. И. Плахт) с 1973 в Челябинском т-ре. Щедрость природных данных позволяет М. танцевать как партии романтич. плана, так и гротесково-комедийного. Первый исполнитель партий: Рыбник ("Тиль Уленшпигель", 1976, балетм. В. Н. Бутримович), Адам ("Сотворение мира", 1978, балетм. тот же), Остап Бендер ("Двенадцать стульев", 1986, балетм. А. Б. Петров). Партии: Альберт; Зигфрид и Ротбарт; Базиль; Касым ("Материнское поле"), Ржевский ("Гусарская баллада"); Ромео и Меркуцио; Модест Петрович и Артынов ("Анюта"), Альфред ("Дама с камелиями"). В 1988-91 рук. балетной студии при Челябинском т-ре.
      Лит.: Журавлева О., Кого назвали Эрители, "СБ", 1982, № 6.
     
      Н. М. Садовская.
     
      МУРАВЬЁВА Марфа Николаевна (Никифоровна) [29.6(11.7). 1838, Москва - 15(27).4.1879, Петербург], артистка. Училась в Пе-терб. театр, уч-ще у Фредерика, Э. Гюге, М. И. Петипа. Рано проявив исключит, способности, дебютировала в 1848 в партии Амура ("Мечта художника", балетм. Ж. Перро). По окончании уч-ща в 1857-65 в труппе имп. т-ров. М. виртуозно владела техникой мел-дх, быстрых движений на пальцах (terre a terre), сохраняя воздушность и мягкость танца. Иск-во М. отличали поэтич. образность, тонкая музыкальность и выразительность пластики. Умела создавать глубокие, значит. образы даже в посредств. балетах. Партии: Пери ("Пери", 1857, балетм. Ж. Коралли), Фатьма ("Мраморная красавица", 1858) и Наяда ("Наяда и рыбак", 1859) - балетм. Перро; в пост. А. Сен-Леона - "Сальтарелло, или Страсть к танцам" (1860), "Метеора, или Долина звёзд" (1862), "Севильская жемчужина" (1863), "Пакеретта" (1864). Первая исполнительница партий: Теолинда ("Теолинда", 1862), Фиаметта ("Фиаметта, или Торжество любви", 1864), Царь-девица ("Конёк-Горбунок", 1864) - все балетм. Сен-Леон. Лучшая партия - Жизель (1862). В 1860-62 в моек. Большом т-ре. С огромным успехом гастролировала в Париже: 1863 - "Жизель", 1864 - "Немея" ("Фиаметта"). В 27 лет вышла замуж и оставила сцену.
      Лит.: М. Н. Муравьева. Биографич. очерк, СПб., 1864;Блазис К., Танцы вообще, балетные знаменитости и нац. танцы, М., 1864; Григорьев А п., Жизель и г-жа Муравьева, "Якорь", 1863, 28 сент.; Скальковский К., В театр, мире, СПб., 1899; К а р а т ы г и н П. А., Записки, т. 2, Л., 1930; Красовская В., Рус. балетный т-р второй пол. XIX в., Л.-М., 1963.
     
      Г. Е. Кузовлева.
     
      МУРВАНИДЗЕ Теймураз Давидович (р. 10.5.1939, Тбилиси), художник т-ра. Засл. худ. Груз. ССР (1978). Окончил Тбилисскую АХ (класс П. Лапиашвили). Автор декораций и костюмов к балетам: "Гамлет" (1971, Т-р им. Палиашвили, балетм. В. М. Чабукиани), "Блудный сын" (1978, труппа "Хореографические миниатюры", балетм. Г. Д. Алексидзе), "Ромео и Джульетта" (1983, Т-р им. Палиашвили, балетм. Л. М. Лавровский, ред. М. Л. Лавровского), "Порги и Бесс" ("Блюз", 1984, там же, балетм. М. Л. Лавровский), "Витязь в тигровой шкуре" (1985, Т-р им. Кирова, балетм. О. М. Виноградов), "Броненосец „Потёмкин"" (1986, там же, балетм. тот же), "Мастер и Маргарита" (1987, Ленингр. т-р совр. балета, балетм. Б. Я. Эйфман), "Корсар" (1987, Т-р им. Кирова, балетм. П. А. Гусев, Виноградов); к телебалету "Мцыри" (1977).
      М. сомкнул, обновил и развил традиции мастеров груз. и рос. т-ра. От выдержанных в достаточно традиционном духе декораций и костюмов "Гамлета" шёл к экспериментаторству, новаторской изобретательности в сценографии "Порги и Бесс" ("Блюз"). Создавая театр-зрелище, театр-игрище, тяготеет к колоритным решениям, неожиданным концепциям, всегда приведённым в соответствие с намерениями хореографа. Таковы демонстративно чуждые поверхностной стилизации фантазии "Витязя в тигровой шкуре", не по-балетному суровый облик "Броненосца „Потёмкина"", пряно-декоративные (но вместе с тем ироничные) импровизации на ориентальные темы в декорациях и костюмах "Корсара". Новые выразит, средства ищет в балетном костюме (необычность фактуры и силуэта, музыкальность колорита, соответствие хореогр. пластике образа). М. сотрудничает с муз. и драм. т-рами, работал в мультипликац. кино, а также как скульптор.
      Лит.: Березкин В., Все цвета радуги, Художники груз. т-ра в Москве, "Лит. Грузия", 1977, № 8; Коваленко Г., Художники груз. т-ра. К выставке шести груз. сценографов в Москве (ВТО), "Декоративное иск-во СССР", 1978, № 10; Л у ц к а я Е., Т. Мурванидзе, в сб.: Художник и сцена, М., 1988; Канделаки Д., Грузинские встречи, "СБ", 1990, № 1.
     
      Е. Л. Луцкая.
     
      МУСОРГСКИЙ Модест Петрович [9(21). 3.1839, с. Карево, ныне Куньинского р-на Псковской обл. - 16(28).3.1881, Петербург], композитор. Чл. объединения "Могучая кучка". Занимался композицией под рук. М. А. Балакирева. Автор опер, инструм. и вок. произв. Стремясь к реализму, М. особенно подчёркивал значение правдивого муз. претворения интонаций речи. Новаторские находки М. предвосхищали открытия композиторов 20 в. В центре творчества композитора - оперы (нар. муз. драмы) "Борис Годунов" (1868-69, 2-я ред. 1872) и "Хованщина" (1872-80, завершена Н. А. Римским-Корсаковым). Продолжая традиции М. И. Глинки, М. ввёл в эти оперы развёрнутые танц. сцены, играющие важную драматургич. роль (полонез в "Борисе Годунове", "Пляска персидок" в "Хованщине"). Нар.-танц. эпизоды есть также в опере М. "Сорочинская ярмарка" (1874-80, завершена Ц. А. Кюи). Симф. поэма М. "Ночь на Лысой горе" (1867) неоднократно получала хореогр. воплощение (1918, т-р сада "Аквариум", балетм. А. А. Горский; 1924, Русский балет Дягилева, балетм. Б. Ф. Нижинская; 1943, "Балле тиэтр", балетм. Д. Лишин; 1934, под назв. "Чёрная магия", парижская Опера, балетм. С. Лифарь; 1951, Большой т-р, балетм. Р. В. Захаров; 1984, Ансамбль нар. Танца СССР, балетм. И. А. Моисеев). На муз. М. ставились балеты: "Картинки с выставки" (1928, Гаага, балетм. Г. Хесс; 1944, "Балле интернасьональ", США, балетм. Нижинская; 1947, Вена, балетм. Э. Ханка; 1963, Т-р им. Станиславского и Немировича-Данченко, балетм. Ф. В. Лопухов); "Видения" на сб. муз. (1945, Стокгольм, балетм. Ю. Алго); "Сорочинская ярмарка" (в аранжировке Н. Н. Черепнина; 1943, труппа "Балле тиэтр", "Метрополитен-опера", балетм. Лишин), Л. В. Якобсоном поставлена миниатюра "Баба-яга" на муз. пьесы из "Картинок с выставки" (1965).
      Лит.: Туманина Н., М. П. Мусоргский. Жизнь и творчество, М.-Л., 1939; Соловцов А., М.П. Мусоргский, М.-Л., 1945;Хубов Г., Мусоргский, М., 1969; Шлифштейн С., Мусоргский. Художник. Время. Судьба, М., 1975; Фрид Э., М. П. Мусоргский. Проблемы творчества. Исследования, Л., 1981; Абызова Е. Н., М. П. Мусоргский. 1839-1881, М., 1985; ее же, "Картинки с выставки" Мусоргского, М., 1987; Наследие Мусоргского, сб. материалов, М., 1989; М. П. Мусоргский и музыка XX в., М., 1990.
     
      В. В. Ванслов.
     
      МУХАМЕДОВ Ирек Джавдатович (р. 8.3.1960, Казань), артист. Засл. арт. РСФСР (1985). По окончании МХУ (педагог А. А.
     


      И. Мухамедов - Иван Грозный, Н. Бессмертнова - Анастасия.

("Весна священная"), Армен ("Гаянэ"), Тибальд ("Повесть о Ромео и Джульетте", 1981, балетм. Н. Д. Касаткина и В. Ю. Василёв, первый исполнитель). В 1981-90 солист труппы Большого т-ра. Партии: Спартак; Борис ("Золотой век", 1982, балетм. Ю. Н. Григорович, первый исполнитель), Базиль; Иван Грозный ("Иван Грозный"), Ромео, Жан де Бриен, Зигфрид, Альберт; Принц ("Щелкунчик"), Сирано ("Сирано де Бержерак", 1988, балетм. Р. Пети, первый исполнитель), Ферхад; Дезире (Венская опера и парижская Опера, балетм. Р. X. Нуреев, 1989), Тибальд, Петрушка. М. - Виртуозный танцовщик героико-романтич. плана. В 80-е гг. лучший исполнитель гл. партий в спектаклях балетм. Григоровича. Его иск-во отличается мужественностью, темпераментом, напористой манерой танца.
      С 1990 в труппе Королевский балет Великобритании. В сезон 1990/91 выступал в Лондоне в гл. партиях в спектаклях этой балет-вой труппы: "Принц Пагод", де Грие ("Манон Леско"), Вершинин ("Три сестры" ("Зимние грёзы")], в 1992 - Ромео и гл. партия в балете "Иудино дерево", все балетм. К. Макмиллан, в 1994 - Отелло (на муз. И. Дирдена, балетм. Т. Брандструп, "Арк Данс компани",Лондон). Пр. Л. Оливье. Гран при Междунар. конкурса артистов балета в Москве (1981).
      Лит.: Майниеце В., К вершинам мастерства, "МЖ", 1982, № 8; А . П., И. Мухамедов, "Т", 1982, № 11; Г о л у б и н В., И. Мухамедов, "СБ", 1985, № 1; его же, В стихии танца, "МЖ", 1986, № 10.
     
      В. А. Майниеце.
     
      МУХАНОВА Валентина Сергеевна (р. 28.6.1945, Ленинград), артистка. Засл. арт. РСФСР (1973). По окончании ЛХУ (педагог Н. А. Камкова) в 1964-82 в Ленингр. Малом т-ре. Классич. балерина героико-драм. плана. Первая исполнительница партий: Свобода ("Одиннадцатая симфония", 1966, балетм. И. Д. Бельский), Джемма ("Овод", 1967, балетм. тот же), Клеопатра ("Антоний и Клеопатра", 1968, балетм. И.А. Чернышёв), Солистка ("Концерт в белом", балетм. Н. А. Долгушин), Андалузский танец ("Щелкунчик", балетм. Бельский, обе 1969), Солистка ("Моцартиана", 1970, балетм. Долгушин), Джульетта (1971, балетм. тот же), Кармен (1972, балетм. Г. Р. Замуэль). Др. партии: Анна ("Голубой Дунай"), Одетта-Одиллия; Королева ("Три мушкетёра"), Сольвейг ("Сольвейг"), Подруга Вожака ("Барышня и хулиган"). Лучшие партии: Свобода, Клеопатра, Кармен. Снималась в кинофильме-балете "Барышня и хулиган" (1970). С 1982 преподаёт в США, Великобритании.
      Лит.: Кремшевская Г., Мысль и воля, "ТЖ", 1971, № 11; Солистка балета, "ТЛ", 1974. № 7.
     
      И. В. Ступников.
     
      МЯГКОВ Борис Иванович (р. 10.3.1941, Москва), артист, балетмейстер. Засл. деят. иск-в Коми АССР (1987). В 1962 окончил МХУ (педагоги А. М. Руденко, А. Н. Ермолаев), в 1977 - балетмейстерский ф-т ГИТИСа (педагоги А. А. Лапаури, Р. С. Струч-кова, Л. М. Таланкина). В 1962- 81 в Большом т-ре, в 1981-83 в Москонцерте. В 1984-90 гл. балетм. Муз. т-ра Коми АССР. С 1990 худ. рук. моек. хореогр. т-ра "Балет России". Пост.: "Игрок" на муз. С. С. Прокофьева (1979, Ансамбль классич. танца Казах. ССР), "Слуга двух господ" М. И. Чудаки (1984, Муз. т-р Коми АССР), "Конёк-Горбунок" Р. К. Щедрина (1986, там же; Гос. пр. РСФСР, 1987), "Домна Каликова" Я. С. Перепелицы (1987, там же), "Польский бал" в опере М. И. Глинки "Жизнь за царя" (1989, Большой т-р), "Травиата" на муз. Дж. Верди (1991, "Балет России"). Пост. одноактные балеты на симф. и инструм. муз., хореогр. миниатюры, в т. ч. "Солнышко" на муз. Дж. Ласта (1980), "Маугли" на муз. А. Л. Локшина (1985). И в сюжетных, и в бессюжетных балетах использует язык классич. танца.
      Лит.: Ткач Е., Когда т-р дарит праздник, "СБ", 1984, № 5; ее же. Искушение красотой, "ТЖ", 1986, № 21; Д е ш к о в а И., Творчество в синтезе проблем, "СБ", 1988, №1; Коробков С., Бенефис-значит польза, там же, 1990, № 3.
     
      Е. Р. Губайдуллина.
     
      МЯСИН (Massine) Леонид Фёдорович [27.7(8.8).1895, Москва - 15.3.1979, Боркен, Германия], танцовщик, балетмейстер. В 1912 окончил Моск. театр, уч-ще (ученик А. А. Горского) и был принят в труппу Большого т-ра (учась в театр, уч-ще, выступал в драм. спектаклях Малого т-ра). С 1914 в труппе С. П. Дягилева. Исполнитель партий Иосифа ("Легенда об Иосифе"), Петрушки (обе балетм. М. М. Фокин), а также мн. характерно-гротескных партий в поставленных им самим балетах. Дебютировал как хореограф в труппе Дягилева в 1915 балетом "Полночное солнце" на муз. Н. А. Римского-Корсакова. М. пост. св. 70 одноактных балетов, как правило, на музыку крупных композиторов, совершив путь от балетм. -жанриста к хореографу-симфонисту, обогатившему выразит, средства балетной симфонии как жанра 20 в. Первые жанрово-характерные балеты, часто с резко очерченным и остроумным конфликтом: "Женщины в хорошем настроении" ("Проказницы") на муз. сонат Д. Скарлатти в оркестровке В. Томмазини, "Парад" Э. Сати (оба 1917), "Волшебная лавка" на муз. Дж. Россини - О. Респиги, "Треуголка" М. де Фальи (оба 1919), "Пульчинелла", "Песнь соловья", новая ред. "Весны священной" (все 1920). В 1921 М. покинул труппу Дягилева. В 1924 пост. для сезона "Парижские вечера" ("Театр де ла сигаль" в Париже) балеты "Меркурий" Сати, "Салат" Д. Мийо, "Пре-
     


      Л. Мясин - Иосиф.

красный Дунай" на муз. И. Штрауса (аранжировка Р. Дезормьера), "Школа танца" на муз. Л. Боккерини. В 1924-28 вновь в труппе Дягилева; пост. балеты - "Зефир и Флора" В. Дукельского, "Матросы" Ж. Орика (оба 1925), "Стальной скок" С. С. Прокофьева (1927), балет-ораторию "Ода" Н. Набокова (1928). Пост. для труппы Иды Рубинштейн балеты "Давид" A. Core (1928), "Амфион" А. Онеггера (1931). С 1932 начал работать в труппе "Балле рюс де Монте-Карло"(с1933гл. балетм.), пост. "Детские игры" на муз. Ж. Бизе (1932). С 1933 обратился к пост. хореогр. симфоний: "Предзнаменования" на муз. 5-й симфонии П. И. Чайковского; "Хореартиум" на муз. 4-й симфонии И. Брамса (обе 1933), "Фантастическая симфония" на муз. Берлиоза (1936), "7-я симфония" на муз. Л. ван Бетховена, "Красное и чёрное" на муз. 1-й симфонии Д. Д. Шостаковича (обе 1939), "Лабиринт" на муз. 7-й симфонии Ф. Шуберта (1941); гастролировал с собств. труппой в 1945-46 ("Ленинградская симфония" на муз. Шостаковича). Др. пост.: "Union Pacific" Набокова (1934, "Орижиналь балле рюс", Филадельфия), "Парижское веселье" на муз. Ж. Оффенбаха - М. Розенталя, "No-bilissima visione" П. Хиндемита (обе 1938), "Испанское каприччио" на муз. Римского-Корсакова (1939), "Нью-Йоркер" на муз. Дж. Гершвина (1940), "Саратога" Я. Вейнбергера (1941, оба "Балле рюс де Монте-Карло", Нью-Йорк).
      С 1947 работал преим. в Европе, Пост. балеты: "Симфония „Часы"" на муз. И. Гайдна (1948, "Сэдлерс-Уэллс балле"), "Худож- ник и его модель" на муз. Орика (1949, Балет Елисейских полей), "Гарольд в Италии" на муз. Берлиоза (1954, "Балле рюс де Монте-Карло", Бостон), "Марио и волшебник" на муз. Ф. Маннино (1954, Милан) и "Дон Жуан" К. В. Глюка (1959, там же). М. принадлежала хореография фильмов-балетов "Красные башмачки"(1948), "Сказки Гофмана" (1951), "Неаполитанская карусель" (1954). Работал балетмейстером в труппах "Опера комик" (Франция), "Балле тиэтр" (США), "Ла Скала" (Италия). Написал книгу "Моя жизнь в балете" ("My life in ballet", L., 1960).
      М. оказал огромное влияние на развитие как европ., так и амер. балета. Он первый на Западе обратился к пост. балетных симфоний, к-рые заняли одно из гл. мест в его творчестве. Благодаря М. балетный т-р открыл для себя новую сферу использования классич. музыки. Симф. балеты М. отличались от бессюжетных пост. Дж. Баланчина иллюстративностью. Ставя балет, М. ориентировался на эмоции, живописные лит. образы, к-рые рождала в его сознании музыка. Он был не чужд сюжетности, охотно прибегал к словесной символике: действие в его балетах нередко строилось на столкновении отвлечённых понятий, таких как любовь, судьба, страсти, соблазн, легкомыслие и т. п. Баланчин создавал танц. аналог музыки, вне к.-л. изобразит. ассоциаций; содержательность его балетов чисто танцевальная. М. был крупнейшим для своего времени мастером жанровых комедий, к-рые он строил на материале танца, иск-ва и фольклора разных стран и эпох: комедии дель арте, испанского танца, детских вальсов, амер. бытового танца. Под его влиянием спектакли на нац. сюжет и на основе фольклора создали многие амер. хореографы, напр. А. де Милль, Ю. Лоринг.
      Лит.: ТихоноваН., Девушка в синем, М., 1992; Н a s k е 1 1 A., Some studies in ballet, L., 1928; В eaumont С. W., Complete book of ballets, N. Y., 1941; его же, Supplement to Complete book of ballets, L., 1945; его же,Ballets past and present, L., 1955; Anderson J., The one and only. The Ballet Russe de Monte Carlo, N. Y., 1981; Walker K., De Basil's Ballets Russes, L., 1982; Gar-cia-MarquezV., The Ballets Russes. Colonel de Basil's Ballets Russes de Monte Carlo 1932-1952, N. Y., 1990; BuckleR., Diaghi-lev.L.,1979; GarafolaL., Diaghilev's Ballets Russes, N. Y, - Oxf., 1989; A m b e r g G., Ballet in America. The Emergence of an American Art, N. Y., 1949.
     
      В. М. Красовская, Е. Я. Суриц.
     
      МЯСИЩЕВ Евгений Гавриилович (р. 2.6.1945, Львов), артист. Засл. арт. РСФСР (1981). По окончании ЛХУ (педагоги Л. С. Петров, Ю. Н. Мясин, Б. В. Шавров, И. Д. Бельский) с 1964 в Ленингр. Малом т-ре. Первый исполнитель партий в балетах Н. Н. Боярчикова: Дионис ("Геракл", 1981), Роллер ("Разбойники", 1982), Банко ("Макбет", 1984). Др. партии: Полковник ("Привал кавалерии") , Пьеро ("Арлекинада"), Квазимодо ("Эсмеральда"), Варлаам ("Царь Борис"), Царь ("Конёк-Горбунок"), Ален и Марцелина ("Тщетная предосторожность"), Шут ("Лебединое озеро"), Мацак ("Гаянэ"), Разбойник и собака Авва ("Доктор Айболит"). Одна из лучших партий - Хулиган ("Барышня и хулиган"). М. - танцовщик классич. школы, обладающий качествами характерного актёра; созданные им образы отличаются гротесковой или комедийной заострённостью, выразительностью внешнего рисунка.
     
      М. В. Кортунова.
     
     


К титульной странице
Вперед
Назад